真新鎮小茂 | 文
大笑奶龍，正在變成人類史上最詭異的思想解放活動。
奶龍主義，是一種誕生於21世紀20年代中期的網際網路後現代哲學思潮。它以大笑奶龍這一文化符號為核心，通過系統性、跨媒介的荒誕重置，來表達對傳統意義、理性邏輯、價值等級乃至意義本身的消解與嘲弄。其核心主張可概括為：一切皆可奶龍，奶龍即是一切。
我們必須想像奶龍是快樂的。面對世界的無意義與虛無，傳統悲劇選擇悲嘆，存在主義選擇行動，而奶龍主義選擇大笑。它不期待明天，不懷念昨天，只在永恆的、無意義的此刻瘋狂大笑。
今年2月底，我寫過一篇大笑奶龍的文章
，在解析部分，將這一亞文化與「腦腐現象」直接關聯在一起。簡單講就是這玩意的誕生和爆火，是因為人們接受了越來越多重口味、無意義、短平快的資訊，導致大腦變得越來越混亂。
但是最近，可能為了證明自己不是爛梗，也可能是亞文化發展到一定階段，必然出現的「精英化」趨勢，許多人開始將大笑奶龍和各種高級藝術風格，或者經典名著故事結合在一起。
比如構成主義奶龍。構成主義是蘇聯建立初期，誕生的一種藝術流派。十月革命後蘇聯崇尚新藝術，加上戰後重建需要，先鋒派藝術家認為藝術應該服務於社會建設，崇拜簡約線條、幾何圖形，以及工業風元素，就有了這種幾何為主，構圖清晰的構成主義。
再比如名畫《最後的奶龍》。在奶龍主義的視野中，每一個人都是猶大，同時每一個人都是聖子。如果上帝真的存在，它的笑聲必定也是「齁齁齁齁」的。
《上帝創造奶龍》，則寓意著，當AI生成技術足以讓任何人成為上帝時，一位懶惰的天才選擇讓奶龍成為亞當，挑釁了整個西方文明關於「人乃上帝形象」的命題。神與人的關係，不過是同一個虛無鏡像的無限複製。
《馬拉之死》的悲劇性，源自他為革命獻身的崇高。而奶龍在死時，嘴角也掛著似有若無的笑意，暗合了奶龍主義的終極信條，虛無不是終點，而是一種常態。
還有其他各種各樣的名畫和名作，什麼奶龍版《浮士德》《奧德賽》《變形記》《神曲》《咆哮山莊》……我編不下去了你們自己看吧。
反正孩子們，記住萬變不離其宗。未來哪天悟道了，記得去B站上出個影片，標題就叫《X年前網路爆火的大笑奶龍，你真的看懂了嗎？》，等百大頒獎的時候，提一嘴我的名字就行。
正如我前面所說，大笑奶龍的藝術化，是亞文化發展到一定階段後，必然出現的精英化趨勢/分支。當大部分人都只會轉發原版笑聲時，能做出一張構成主義奶龍的天才，自然就成了社區裡的大神。
我覺得這也是一種用創造性勞動，來對抗腦腐批判的方式。被動刷大笑奶龍影片是腦腐爛梗，但主動思考如何把奶龍塞進《刺激1995》里，則變成了一個需要創造力、文化水平、藝術品味的智力活動。
這是一種「用魔法打敗魔法」的策略，暗含學霸式的炫耀，說明我不是只懂爛梗，我也懂高雅文化，而且我還能把你看不懂的高深藝術玩得團團轉。雖然形式是荒誕的，但客觀上為空洞的奶龍符號填充了文化內涵。
但要明確的是，這種文化內涵，並不屬於大笑奶龍本身。沒有構成主義、《浮士德》等高雅文化餵養，奶龍主義就失去了地基。它在解構經典的同時，自己是完全依賴經典來餵食的。它嘲笑意義的沉重，卻需要意義的重力才能把自己彈向高空。
以虛無對抗虛無，以荒誕對抗荒誕，或許本身就是荒誕主義最好的體現。然而相比之下，還是澀圖會更讓人身心愉悅。
