一篇關於索尼PlayStation在其第一方遊戲中用重複的套路講述故事的方法的文章在IGN上瘋傳。
這篇題為《我厭倦了每款PlayStation遊戲都講同樣的故事》的文章，就像任何優秀的專欄文章應該做的那樣，既引起了贊同，也引起了憤怒。
這篇文章的基本論點是：索尼的第一方遊戲，從頑皮狗到聖莫尼卡工作室，越來越多地重複地以「悲傷」或「復仇」為主題製作遊戲，以推動他們的敘事方向。
當然，近年來，PlayStation憑藉逼真的視覺效果、出色的電影級表演，講述了更多「成熟老套」的故事，從而聲名鵲起。
例如，《最後生還者2》就是一款關於暴力循環的遊戲。通過艾麗的復仇運動——以及精彩的艾比的主角角色——我們明白了當一個人無法釋放自己的憤怒時會發生什麼。
這也是我們在《戰神》中看到的一個主題，從最初的希臘三部曲開始，一直到它的北歐神話續作，後者更多地涉及悲傷的主題。
而現在則輪到了《羊蹄戰鬼》，講述了新女主角Atsu對羊蹄戰鬼六人復仇的故事。
這篇文章還探討了《漫威蜘蛛人》等遊戲中出現的其他家庭悲傷的例子。
遊戲中有一些家庭悲傷的元素，比如原版《地平線：零之曙光》中的Rost，但總的來說，它講述的是一個由科技創造的機器人恐龍統治的後世界末日世界，它根本不符合藍圖。
索尼的許多遊戲之間都有一種陳詞濫調的組織架構——從第三人稱視角到高風險的故事情節——這可能不會吸引所有人。但這樣的風格充斥著2025年的PS5。
也許明年推出的《漫威金鋼狼》也會涉及類似的主題，它是根據這個受歡迎的漫畫人物改編而成的邪惡作品。
雖然我們能夠理解並意識到這並不是每個玩家的喜好，但這也恰好是PlayStation所擅長的。
近年來，在索尼PS想要在不同領域取得進展之際，例如 多人服務型遊戲和多平台戰略，當下進行這樣的討論也著實讓人覺得很諷刺，但也許這是另一個話題了。
