前言
以下內容僅代表個人觀點，如有雷同，純屬硬蹭
《昭和米國物語》（以下簡稱昭和）的遊戲風格大家應該非常熟悉了，不熟悉也沒事，看完這篇試玩報告就熟悉了。
對於這樣一款不走尋常路的遊戲，這篇試玩報告自然也該不那麼尋常。
所以客套話就免了，直接說結論，《昭和》絕對是我今年試玩的所有遊戲中，最夯的那一個。
如果你是一個喜歡《人中之龍》系列的玩家，那麼你大概率會覺得它好玩，如果你是一個不喜歡《人中之龍》系列的玩家，你也多半會覺得它好笑。
我看見有許多玩家擔心製作組的腦洞不夠大，跟不上現實的抽象速度。
完全就是多慮了，就這麼說吧。一般抽象的人，玩《昭和》如井中觀月，非常抽象的人，玩《昭和》如蜉蝣見青天。
這款融合了中日美三國風格的遊戲，梗之多，笑點之密集，以至於在體驗完本次B站游先看的《昭和》Demo後，竟有些不知該如何動筆。
比如這篇文章開頭的聲明，同時也是這款遊戲的開場聲明，既然它能蹭，那我也要蹭。
可以說，不只是劇情和玩法，《昭和》從頭到腳，連不起眼的文字提示和每一首BGM，都散發著抽象的氣息。
當然，要是遊戲正式發售後沒有我說的這麼抽象，答應我，別回來罵我，去罵製作組，我也是受害者。
畢竟在試玩之前，我對這款遊戲的期待只有這 麼高，但試玩之後，我對遊戲正式版的期待直接來到了這 麼高（並非格式錯誤）。
日後再說
本次試玩共分為四大切片，涵蓋了線性流程、角色強化、大世界探索以及Boss戰。
很明顯，一款遊戲該有的內容，這次試玩全有了。所以並非是我半場開香檳，除非製作組這麼多年只做了這麼些內容，來忽悠我們這些人，不然以目前遊戲的完成度，翻車的可能性還是很小的。
為什麼我敢給出如此高的評價?借用現場其他媒體老師的一句話：好玩的遊戲多了去了，但能讓人從頭笑到尾的遊戲，你見過幾個?
可以說，在線下試玩的兩小時內，至少有一半時間是在笑聲中度過的，上一款讓我有這種感覺的遊戲，叫《模擬山羊》。
不過搞笑歸搞笑，可別真拿《昭和》當玩笑。
論起戰鬥系統，《昭和》可要比一般的ARPG複雜，以至於在試玩開始前，鈴空遊戲的創始人「貓老大」特意講解了具體的戰鬥玩法以及操作，總結起來就是一句話：說了一大堆沒怎麼聽懂。
「實踐才是檢驗真理的唯一標準」，即便製作組貼心地在電腦前又準備了一份詳細的操作表，我依舊選擇無視，等了整整五年的我，就如同讀到這大家一樣，不想聽廢話，只想快點知道遊戲的具體內容。
那麼話不多說，直接開始。
本次試玩demo有兩個難度可供選擇，時間有限，想要體驗完全部內容，只能被迫成為平成廢柴（普通難度）。
為了最原汁原味的體驗，我是按照官方給的順序遊玩的，Demo的切片1為一段線性流程，劇情開場就是一段非常炸裂的仙人跳環節，對話中間還穿插了不少xx內容，為了不劇透，所以本篇報告並不會提及具體劇情，主要是內容太多，確實也記不住。
總之，切片1的主要內容就是主角對戰勇士團，一路從山腳殺到山頂，絕大部分時間都在戰鬥爽。
《昭和》的戰鬥玩法與《人中之龍》非常相似，本質都是利用角色自身的武器、道具以及與環境的交互來對敵。
但我個人感覺，從戰鬥的鏡頭表現來看，其實更像《Sleeping Dogs》。
《Sleeping Dogs》的爽點在於通過各種戰鬥機制和場景交互，打出一連串帥氣利落的操作。《昭和》在場景交互方面相對弱一些，更加強調不同武器之間的連段配合，靠著武器本身的特性實現整活效果。
主角千草蝶子（以下簡稱蝶子）可以同時裝備四把武器，分為遠程和近戰兩大類，由玩家自由搭配，戰鬥中可隨意切換。
正常切換武器會有一段很長的後搖，想要取消後搖，就得依靠《昭和》戰鬥中最核心的兩個機制——怒氣和連攜攻擊。
所謂怒氣，就是很多ACT和ARPG都有的怒氣槽機制，通過攻擊可以不斷積累，攢到一定程度便能釋放特殊攻擊。
連攜攻擊則是蝶子的特殊攻擊手段之一，通過消耗怒氣無縫切換武器，並順勢打出派生技能，類似《仁王》中的「紫電」。
除連攜攻擊外，怒氣槽還可以用來強化重攻擊，蝶子的近戰攻擊手段只有輕攻擊和重攻擊兩種，戰鬥主要依靠在輕攻擊中穿插重攻擊，通過不同的排列組合，打出不同的連段。
在任意連段的重攻擊中，都可以消耗怒氣進行強化，官方稱之為怒氣攻擊，施放怒氣攻擊可以打斷對手動作，且每種怒氣攻擊都有特殊動畫，會隨武器種類以及重攻擊的段數變化。
作為一款ARPG，常見的耐力值自然也是少不了的。但《昭和》的耐力值比較特殊，即便完全耗盡，也不會影響蝶子的性能，只是會降低防禦，所以完全不用擔心出現因耐力不足而無法攻擊的情況。
聽起來好像都是見過的機制，變化也不算大。但《昭和》這套戰鬥系統最誇張的點就在於，它能實現永動。
上文提到，怒氣值通過攻擊積攢，而攻擊需要消耗耐力。但使用怒氣攻擊命中敵人，就會回復耐力。也就是說，玩家可以消耗耐力進行攻擊來積攢怒氣，再用怒氣攻擊命中敵人回復耐力，簡稱：左腳踩右腳，原地升天。
如果不用怒氣強化攻擊，而是將怒氣槽完全攢滿，蝶子就可以使出奧義攻擊，也就是大家在之前預告片中看見的，和《人中之龍》極技如出一轍的日式必殺技演出。
怒氣的作用還不止於此，主角的閃避、受身、奔跑全都能被怒氣強化。
閃避強化後能直接變為完美閃避，遭受攻擊後的受身，可以被強化為回擊狀態，蝶子會瞬間起身並進行特殊反擊，奔跑會被強化為超級奔跑，速度翻倍。
這哪是怒氣啊，這分明就是超級棒棒糖。
當然，完美閃避除了通過怒氣強化觸發外，在合適的時機躲過敵人的攻擊，照樣能夠觸發。並且完美閃避後，還能銜接輕、重攻擊打出特殊的連攜攻擊。
主角的機制講完了，接下來聊聊敵人的機制。
放心，敵人的機制沒有這麼繞，不存在什麼紅光閃避，黃光格擋這種，所有攻擊都能靠走位和閃避化解。
前面說過，《昭和》的戰鬥方式和《人中之龍》是非常像的，雖然主角的機制看似複雜，但實戰中依舊主打一個以血換血，唯一的區別是敵人多了一個架勢槽，而這個架勢槽正是整個遊戲的靈魂。
為什麼這麼說呢?因為《昭和》戰鬥中的大部分抽象操作，以及後面要說的武器系統，全是圍繞它展開的。
在Demo切片1登上山頂後，會遇見最終Boss勇士團的兄貴組合，這場Boss戰正是《昭和》戰鬥風格最好的體現。
戰鬥的難度並不高，技能也非常好躲，唯一讓我印象深刻的是，Boss會召喚一個在場上持續旋轉的火龍捲，如果完全用如龍以血換血的打法，很容易吃滿傷害，這時就需要用到前面提到的，完美閃避後的連攜攻擊。
連攜攻擊積累架勢槽是很快的，所以可以主動靠近火龍捲蹭閃，通過觸發完美閃避不斷打出連攜攻擊，快速打滿架勢槽。
當架勢槽滿時，敵人會進入崩潰狀態，蝶子可以進行處決，依舊是非常熟悉的流程，不同的是，《昭和》的處決動畫非常有樂子。
前面的奧義和怒氣攻擊動畫主要以帥為主，而處決動畫則是能有多抽象就有多抽象。
舉個例子，遊戲中有一把螺旋鑽頭武器，看過《天元突破》的朋友應該會感覺很熟悉，它的處決動畫是「千年殺」，偏偏這把武器非常大，甚至比蝶子整個人都大，好了不說了，我的屁股已經開始疼了。
其實整場Boss戰是相對枯燥的，但正因為有了這些抽象動畫的加入，可以通過不斷地讓敵人進入崩潰狀態，從而觸發不同武器的處決動畫看樂子，戰鬥因此變得十分滑稽有趣。
本次試玩版一共能玩到6種武器，分別為拳頭（指虎）、太刀、米國旗杆、旋鑽頭、步槍和霰彈槍。除槍械外，全都有類似的專屬動畫，這裡就不一一贅述了，正式版的武器肯定會更多，放心期待就好。
拋開整活，每把武器還擁有專屬的連段和特點，太刀用於快速打滿架勢槽，拳套攻擊積累怒氣的速度最快，旗杆和鑽頭攻擊範圍大，適合用來清怪和打硬直。槍械的威力大，但子彈少，建議留到最危急的關頭再使用。
討厭泡泡和聖光
擊敗勇士團後，蝶子回到了山腳下的房車營地，也是本次試玩中切片2的內容。
雖然營地中有非常多的設施，但幾乎都是無法交互的，不知道正式版是否會不一樣，至少目前唯一能做，就只是和同行的夥伴嘮嘮嗑。
營地中央停著的那輛熟悉的紅蓮號，在前幾年的PV里已經亮相過了。它是主角團的載具，在切片2中，蝶子的所有日常活動都需要在紅蓮號內部展開。看得出來，製作組是真的愛《天元突破》。
進入車內，美式公路文化的空間骨架+日本昭和時代的視覺風格映入眼帘，只能說，確實有內味兒了。
製作組還貼心準備了視角切換功能，不喜歡看屁股的玩家，可以直接切換為第一人稱，專心欣賞風景。
車內還提供了不少日常活動，吃拉麵、喝飲料、看漫畫、健身等，用來提升角色屬性。進行活動需要消耗AP經驗值，也就是屬性點。
但有一個設計讓我十分不解：蝶子吃飯時視角被強制鎖定，只能看著背影，且無法跳過。雖然過程中會彈出有趣的文字內容，但新鮮感過後，這種強制觀看的設計一定會讓人感到煩躁。
總之，車內的活動以目前的體驗來說，大部分都很無聊，主要作用就是提升角色的屬性，希望在正式版中能夠加入更多的內容。
如果非要挑一個大家都喜歡的，那必然是看蝶子洗澡，可惜浴缸里的泡泡起到了一個聖光的作用，什麽也看不見。
褲子都脫了就給我看這個，所以滿分10分，只能給到5分。
要想身體好，就要喝腎寶
切片3的場景從房車營地切換到了新橫濱山的商業街。這一段的核心體驗是大世界探索。
製作組曾放出豪言，《昭和》里的所有NPC都能互動。說實話，這種話在過往的遊戲宣發里聽得太多了，結果多半是每個NPC頭頂冒一句無關痛癢的台詞就沒了。可事實證明，這次他們確實沒吹牛。
通過目測，新橫濱山商業街的NPC數量應該不會少於30位，正如製作組所言，每名NPC都擁有專屬對話，甚至是特殊事件。
切片3也是有主線內容的，不過，既然開放了大世界探索，哪有直奔主題的道理?更何況，製作組在試玩開始前就放出風聲，切片3里藏著一個隱藏Boss。
於是在先後接下了同伴麥可英雄的支線任務，花了大約十分鐘，聽他講完了一段關於童年霸凌和兒時偶像的往事。
在一處自行車攤前被老闆花言巧語哄去放掉別人車胎里的氣，理由很簡單，氣放完了，就會有人來找他修車。
以及玩了一些童年回憶小遊戲後，我還是沒能找到隱藏Boss。
事情的轉機出現在一個拍照支線，蝶子需要幫一位記者滿大街亂跑取景，而其中一處拍攝點指向了一片花海，那裡恰好就是隱藏Boss的藏身之所。
經過一段意圖明顯的對話後，我終於踏進了隱藏Boss戰，然後在極短的時間內落敗了。
強度這一塊確實很符合隱藏Boss的身份，不僅手持真理且攻擊頻率高得離譜，相反，我每次攻擊對他造成的傷害幾乎可以忽略不計。
其實在此之前，我就發現包里有一款叫「蜂皇漿骨水」的道具，效果和如龍中的Tauriner ++一樣：喝下去直接回滿怒氣槽，解鎖奧義，因為太輪椅了，所以我一直不想使用它。
但在經歷了兩次失敗後，為了節省時間，不在這兒死磕到底，我最終還是做出了違背老Ass精神的決定——嗑藥。
不出所料，在我磕完4瓶蜂皇漿骨水，連續放出四次奧義後，Boss倒下了，而我甚至沒有掉血。
在後續的主線中，主角想要見到那位被稱為《加州的守護者》《米國最強占星師》的平安婆婆，必須先戰勝她手下的英仙十曜星。
前兩位還算順利，憑藉之前的戰鬥經驗就輕鬆過關了。問題出在第三位身上，一位攻擊附帶回血效果的武士。他的機制設計確實有些超模，稍有失誤就能看到好不容易打掉的血又回了上去，正常打法需要耗費不少時間。
可惜，機制怪在絕對的數值面前，不堪一擊。在我掏出了蜂皇漿骨水後，這位回血武士終究還是倒下了。
擊敗三位十曜星後，蝶子終於登上了新橫濱山。遺憾的是，劇情在這就戛然而止了，直到切片結束，也沒能見到平安婆婆的真容。
事後一支煙
切片4是本次試玩所有內容中我最喜歡的，雖然是一段純粹的Boss戰流程，但它貢獻出的笑點卻是最多的。
故事的起因是，蝶子在追逐一名神秘的黑衣忍者。至於這人是誰、幹了什麼、為什麼追，不重要。重要的是他一路跑到了金門大橋，而蝶子一路追到了金門大橋。於是，一場在月光之下展開的大型Boss戰就這麼毫無鋪墊地開始了。
值得一提的是，這段Boss戰的所有過場CG都採用了類似逐幀動畫的形式，就像是在快速翻看一本靜態漫畫或分鏡稿，配合雙方的台詞，讓整個場面無形中多出了一種無厘頭的喜感。
相比起一般ARPG中緊張的Boss戰氛圍，《昭和》的Boss戰自帶一種搞笑番的風格。
整場戰鬥分為五個階段。第一階段還算比較正常，Boss 雖然血厚，但打到這我已經十分熟悉《昭和》的戰鬥玩法了，很輕鬆就進了第二階段。
二階段的戰場轉移到了金門大橋的橋頂。Boss會進入一種類似爆氣的狀態，可以頻繁用出奧義技能，攻勢比之前強了不少。
這段流程中不知是Bug還是有意為之，主角在使用太刀時無法釋放奧義，導致我只能靠怒氣攻擊不斷打斷Boss的動作。
戰鬥進入尾聲時，雙方會進入一場持續拼刀的QTE小遊戲，不得不說，這裡的打鐵節奏做得很到位。結束時，蝶子一刀斬下了Boss的一隻手臂。
從這開始，畫風就開始往不對勁的方向展開了。首先是，斷臂之後的Boss一邊飆血，一邊吊索滑行而下，蝶子緊隨其後，同時需要躲避Boss甩出的手裏劍。
回到橋面後，Boss一邊嘴炮一邊往身後扔汽車，此時的流程變為追逐戰，我們既要躲避飛來的車又要保持追趕，稍遠一點就會判定失敗。
他逃她追，他插翅難飛。Boss眼看跑不掉，就又一次回到了橋頂。因為少了一條胳膊，他的動作明顯遲鈍了不少，在戰鬥中很容易就會被打出硬直。
接著又是一輪QTE拼刀，這一次，Boss失去的是一條腿。然後戰鬥就開始逐漸離譜了起來，Boss靠著那條不斷飆血的斷腿，不停把自己發射到半空，緊接一個下砸。
少了一條腿自然是站不穩的，導致他每次落地都會摔倒在地上，露出一個相當長的輸出窗口。
結果毫無懸念，我憋著笑將其擊敗，Boss從塔頂摔落到橋面。哪怕已經失去了一隻手和一條腿、從幾十米高的地方摔下來，躺在地上依舊是那副桀驁不馴的表情。
面對蝶子提出的問題，這位黑衣忍者一開始還在嘴硬。直到刀架在脖子上，才終於肯回答。
最反差的是，在確定自己非死不可之後，這位上一秒還一臉嚴肅的黑衣忍者，瞬間換了一幅面孔，變成了一副極其滑稽、怕死求饒的哭相，嘴裡不停喊著「別殺我，我什麼都會說的」，緊接著把剛才問題的答案，以一秒二十行的速度又回答了一遍。
或許我講得不夠有趣，但當時那個畫面，的確讓坐在螢幕前的我笑出了聲。
美中不足的是，如果Boss能喊一聲「媽媽」，蝶子回一句「為了求饒連媽媽都喊出來了」，那這場Boss戰的節目效果就真的拉滿了，可惜沒有。即便如此，這一段也足夠有樂子了。
隨後蝶子沒有任何手軟，手起刀落，砍下了Boss的頭。之前PV里出現過的那顆飛頭蠻，就是出自這裡。
戰鬥徹底落幕，當我以為要彈出試玩結束的提示時，蝶子卻站在橋邊，默默點了一根煙。緊接著BGM響起，同時螢幕中出現了這首歌的名字——《事後煙》。
是的，沒有對話，沒有任務，沒有劇情。只有月光、燈籠、海風、一個剛砍完人的姑娘、一首叫《事後煙》的歌，持續整整五分鐘。
至此藝術已成。
結語
雖然蝶子抽菸，酗酒，du博，暴力，喜歡偷偷放掉別人自行車輪胎中的氣，但她是一個好女孩。因為她為了尋找妹妹可以不顧自身安危，看見朋友滑著輪椅上山，會提醒他注意安全。
就像《昭和》雖然畫質差、戰鬥手感生硬、bug多、角色建模堪比《人中之龍0》，但我認為它是一個好遊戲。因為它帶給了我足夠多的歡樂。
正如我的標題——Bakagame made in China，意思是中國做的沙雕遊戲。Bakaga在日語中意為「バカゲー（蠢遊戲）」。
這個詞可以追溯到上世紀八十年代末到九十年代初，也就是《昭和》遊戲背景中，昭和66年所處的那個年代。
那時候的日本遊戲產業正站在世界之巔，FF、DQ、薩爾達，一個接一個的史詩級大作在定義著何為好遊戲的標準。
所以彼時的日本玩家，是無法接受《昭和》這種風格的遊戲的，在他們看來，遊戲就該是正經的、精良的、值得反覆品味的大作。像這樣胡來的東西，直接被貼上了「クソゲー（糞遊戲）」的標籤。
後來情況發生了變化。日本一家遊戲雜誌從另一個角度重新審視了這類作品，提出了「バカゲー」這個概念。中古遊戲雜誌《Used Games》甚至用了整整三期來討論「バカゲー」的來龍去脈。
笨蛋遊戲也好，蠢遊戲也罷，總之它不再是那個貶義十足的詞，而是被承認為一種刻意為之的創作風格。
自那以後，玩家和廠商開始重新認識這類作品。從《神之手》到《世嘉嘉嘉》，從《死亡火槍》到《模擬山羊》，一代又一代的蠢遊戲前赴後繼地證明了一件事——遊戲不一定要是藝術品才能被記住，它也可以是玩具。
《昭和米國物語》，就是中國團隊交出的第一份バカゲー答卷。
它並不完美。畫質放在2026年確實不夠看，戰鬥手感和頂級ARPG比還有不小的差距，試玩demo里我甚至遇到了一些肉眼可見的bug。
但這些東西重要嗎?重要，但也不重要。
因為《昭和》真正帶給玩家的，不是一段盪氣迴腸的敘事，不是一套精妙絕倫的戰鬥系統，而是讓你坐在螢幕前，一邊忍不住吐槽「這什麼鬼啊」，一邊卻停不下來，繼續往下玩的那種快樂。
中國遊戲這些年，進步是肉眼可見的。畫面越來越好，技術越來越強，體量越來越大。但在追求大作化的路上一路狂奔時，不能忘了一件事，遊戲也可以只是遊戲。
它可以是《黑神話：悟空》那樣讓你肅然起敬的藝術品，也可以是《昭和米國物語》這樣讓你樂到拍桌的蠢遊戲。兩者之間，本就沒有高下之分。
感謝鈴空遊戲和游先看，讓我在2026年玩到了如此有趣的作品，這大概是我在這一年中最值得開心的事情之一了。
