宅中地 - 每日更新
宅中地 - 每日更新

贊助商廣告

X

吉卜力工作室10部最佳電影

2024年04月13日 首頁 » 動漫情報

黃昏把雲彩染成桃紅色。光線在清澈奔流的水面上閃爍,斑駁的樹影灑在土路上。看不見的風撫摸著草葉和頭髮。在吉卜力工作室的電影中,這些短暫的瞬間烘托出人物周圍的世界,反映出他們複雜的內心世界。視覺畫面總是與角色的掙扎和歡悅所喚起的澎湃情感相得益彰。

回顧吉卜力工作室近四十年來的電影作品,幾乎每一幀畫面你都會毫不猶豫地想要放大掛在牆上。那麼,對於這些充滿魔法的電影,你會如何排名呢?

1985年,導演宮崎駿和合作夥伴創立了這個工作室,以利比亞語Ghibli命名,意為炎熱的地中海風,同時也是一種義大利飛行器。

除了征服日本的電影市場,該工作室還在世界各地享有盛譽。隨著《蒼鷺與少年》的上映,現在是時候從吉卜力全部23部動畫長片中選出最新十佳排名了。

注:宮崎駿早期的一些作品雖然也很出色,但是在吉卜力工作室成立之前製作的,所以不在篩選之列。

吉卜力工作室10部最佳電影

10.

天空之城

(1986)

導演:宮崎駿

吉卜力的首部作品《天空之城》帶領觀眾進入無邊無際的夢幻世界,其中的許多元素都成為了該工作室日後大獲成功的標配。宮崎駿在玩飛行機器時,總是天馬行空,大膽幻想,《天空之城》是他最具想像力的作品之一。

影片以一個充斥著奇幻飛艇、空中海盜的蒸汽朋克風格的世界為背景,講述了一個擁有神秘項鍊的年輕女孩,與一個同樣相信空中漂浮的古老城堡傳說的孤兒男孩結伴同行,一起對抗想要竊取那個古老王國神奇力量的海盜、軍隊和政府間諜。

吉卜力的許多主題在這部電影中都有所體現:飛行是自由的隱喻,人類的狂妄自大會破壞周遭環境,由此導致腐敗墮落。最重要的是,這部電影裡瀰漫著魔法和奇蹟,充滿了別出心裁的藝術設計和出類拔萃的視覺畫面。對於任何喜歡冒險故事的人來說,這都是一部不容錯過的作品。

吉卜力工作室10部最佳電影

9.

螢火蟲之墓

(1988)

導演:高畑勛

如果你想看真正還原現實生活中戰爭殘酷後果的電影,《螢火蟲之墓》絕對不容錯過。這也是吉卜力30多年來最沉重、最令人抑鬱的電影。影片講述了一個男孩和他的妹妹在被第二次世界大戰摧毀後的日本艱難求生的故事。在那個食物匱乏、成年人都陷入瘋狂的時代,他們找到了自己能找到的快樂。

這部黑暗陰鬱的電影表明了吉卜力並不只是像《龍貓》那樣嬉笑怒罵。影片敢於追問,在無邊無際、沒有生機的黑暗面前,脆弱的光芒如何才能照亮生活。不幸的是,它也敢於回答這個問題。

吉卜力工作室10部最佳電影

8.

紅豬

(1992)

導演:宮崎駿

吉卜力電影中充滿了龍、劍客、女巫和足以填滿圖書館整個青春文學區的勇敢少女,但我認為,紅豬是吉卜力迄今為止塑造的最厲害的男性英雄。這部華麗的電影把我們帶到了法西斯崛起時期的亞得里亞海,改寫歷史,讓那裡成為了人渣、惡棍和空中海盜的聚集地,為驚心動魄的空戰提供了藉口。這部電影中也充斥著《卡薩布蘭卡》式的台詞。

亞得里亞海上所有粗野之徒都羨慕那個乖戾的飛行員「紅豬」波魯克?羅梭——一個因擅離職守而被詛咒長著豬臉的義大利飛行員。他如何由人變成了豬頭,影片從來沒有予以呈現,也沒有給出解釋,但你也不會在意。紅豬擁有那種自亨弗萊·鮑嘉以來從未見過的豪邁。他鎮定自若,無懈可擊,對敵人表現出的浮誇、矯飾和偽裝不屑一顧,始終保持著善良和真誠。

《紅豬》講的是如何克服負罪感、信心不足以及那種認為自己是個不值得被愛的壞人的窒息感。你也許能從中找到共鳴。紅豬似乎在每個場景中都在條件反射式的自嘲:嘿,你想從我這裡得到什麼,我只是一頭豬。

愛他的人更了解他。

吉卜力工作室10部最佳電影

7.

《崖上的波妞》

(2008)

導演宮崎駿

我們常常覺得是命運把我們分開,或者為了和某人在一起,我們需要把自己變成另一個人。但這真的都是因為外界的力量

嗎?

那些本不應該影響卻讓我們不能在一起的東西真的無法克服嗎?

《崖上的波妞》中,

宮崎駿為低齡觀眾重新演繹了《小美人魚》的故事,雖然主題略顯平淡,但卻以該工作室有史以來最驚艷的視覺效果彌補這一點。趁海王不注意的時候,他早熟的女兒掙脫束縛,去探索水上世界,然後遇到了人類男孩宗介,陷入了真摯的早戀。

她在人類世界取名為「波妞」,在第二次逃跑的過程中,她意外釋放了驚駭世界的魔法災難,並發現她與人類共同生活的甜蜜夢想可能會付出巨大的代價。

這部電影中充斥著風暴、怪獸、神靈,還有月亮即將撞向地球的天災,但講述的是兩個心懷大愛的勇敢少年的冒險故事。這種史詩與親密情感的完美結合,之前只在少數幾部吉卜力作品中精湛演繹過。除了基調完美之外,《崖上的波妞》也是純粹視覺上最好看的吉卜力電影之一。

吉卜力工作室10部最佳電影

6.

《虞美人盛開的山坡

(2011)

導演宮崎吾朗

這部溫馨的青少年愛情電影排在第六位,肯定有人不服氣。《虞美人盛開的山坡》是那種會讓人懷念自己從未生活過的年代的電影。宮崎吾朗在這部講述年輕愛情以及傳統與進步之間衝突的影片中大放異彩。

故事發生在1964年東京奧運會前夕的橫濱,高中女生海仍在為被朝鮮戰爭奪走的父親哀悼。她愛上了活躍於政治的年輕同學俊,後者帶頭鼓動保護一所舊學校的俱樂部,以免為更多的奧運設施讓路而被拆毀。兩人找到了為理想而戰的力量,同時也在為自己可能觸犯禁忌的愛情而掙扎。

《虞美人盛開的山坡》的視覺畫面,靈動的配樂,動畫

熙熙攘攘的人群、舊時代的公共運輸、波光粼粼的水和美味的食物,以及緊張的靜謐時刻,都讓你仿佛回到了1963年夏日的日本,哪怕你對此並沒有什麼概念。如果看到結尾你沒有歡欣雀躍,那吉卜力的電影肯定不適合你。

吉卜力工作室10部最佳電影

5.

幽靈公主

(1997)

導演宮崎駿

宮崎駿和吉卜力工作室真正在西方名聲大噪,正是始於《幽靈公主》。影片講述蝦夷族的年輕王子阿席達卡在與一個狂暴的森林之神的殊死搏鬥中受了傷,受到詛咒必死無疑,要想破解詛咒,他必須找出是什麼導致森林之神出離憤怒。

阿席達卡追溯已死的森林之神的毀滅之路,來到了塔達拉鎮,在這個巨大的鑄造廠里,幻姬夫人一邊保護照顧著婦女和麻風病人,一邊尋求統治荒野,與森林裡的神靈們展開消耗戰。她最惡毒的敵人是被狼養大的女孩阿桑,人稱幽靈公主。吉卜力電影中並沒有真正的「壞人」,只有誤入歧途的人。沒有哪部電影像《幽靈公主》這樣把這種道德觀作為核心主題。

作為吉卜力工作室最令人驚艷的影片之一,《幽靈公主》充斥著強烈的環保主義和反戰主題,整片森林中充滿了奇特的生物,如果要挑一部吉卜力風格的代表作,這部史詩動畫最適合不過了。

吉卜力工作室10部最佳電影

4.

哈爾的移動城堡

(2004)

導演:宮崎駿

在《幽靈公主》之後,吉卜力在實現構想方面做得越來越好。《哈爾的移動城堡》以奇幻的想像力貫穿始終,構建出了一個由魔法師、飛行器、變形者和小魔女組成的神奇蒸汽朋克世界,整個世界

感覺

要比我們所看到的這一小部分更宏大、更深邃。

一個正經得體的年輕服飾設計師蘇菲,與一位英俊的年輕魔法師不期而遇,魔法師將她從幾個粗魯的士兵手中救出後,帶她在維多利亞時代風格的城鎮裡展開了一場短暫而神奇的追逐之旅。

不幸的是,她與神秘魔法師哈爾的友誼引起了嫉妒心極強的荒野女巫的注意,她給蘇菲施了一個詛咒,讓她外表看起來像一個90歲的老太太,並且簽下了令其有口難言的保密協議。

在哈爾的魔法機械移動城堡里,蘇菲與他墜入愛河,試圖幫助這位反覆無常的魔法師躲避當局的追捕——當局想讓他將驚人的魔法天賦轉化為大規模殺傷性武器,用於一場毫無意義的戰爭。

吉卜力在這部電影中巧妙地運用了民間傳說的語言和套路。詛咒必須用真愛來打破,卑微的人絕不會像他們表面看起來的那樣,最簡單的善良、忠誠之舉也會帶來巨大的回報。

同時,這部影片也講述了一個尋找真實自我、勇於面對責任的故事。影片視覺效果令人驚嘆,充滿冒險精神,孩子們一定會喜歡。

吉卜力工作室10部最佳電影

3.

起風了

(2013)

導演:宮崎駿

「起風了。我們必須努力活下去,」這部電影充滿了嚴肅的人生思考,講述了夢想的力量,以及將我們從實現夢想的道路上拖走的不可阻擋的歷史潮流。故事改編自日本零式戰鬥機設計師、航空工程師堀越二郎的生平事跡,還借鑑了其他小說中以大地震和戰爭為背景的人物和情節。

該片本是宮崎駿的最後一部長篇電影,被視為一部充滿人生總結的告別之作。很少有電影能如此傳神地描繪出可怕的歷史巨變。順便說一句,這部影片也充滿了宮崎駿作品的獨特印記——包括一個令人嚮往的夢境世界,在那裡堀越二郎與一位義大利飛行員交談,並且看到世紀之交他的飛行器神奇地飛翔起來。

這部電影講述近視到無可救藥的年輕飛機愛好者堀越二郎,目睹了蹂躪日本的大地震。他在卑微的工作中跌跌撞撞,希望再次邂逅他在大地震中遇到的美麗年輕女子。當他們最終再次重逢時,她已經患上肺結核,與病魔

頑強

對抗,直到最終香消玉殞。

與此同時,堀越二郎夢想著他想要創造改進的飛行器。正是這股狂熱的風將他的發明送上了天空,也正是這股狂熱的風將他無助地拉進了一個決意將他與愛人分開並利用他的才能製造戰爭的世界。

宮崎駿說,歷史是由強大的力量決定的,而這些力量並不仁慈,歷史也不總是會變得更好。但我們必須努力活下去。

吉卜力工作室10部最佳電影

2.

你想活出怎樣的人生

(2023)

導演:宮崎駿

吉野源三郎1937年的小說《蒼鷺與少年》就像是一個時間膠囊,保存著它創作時傳播的社會美德。這本書講述了如何在這個世界上作為一個好人生活,講述了童年時期發現差異、差距和失落的經歷,並由此轉向哲學。

在宮崎駿的同名電影中,這本書的影響顯而易見。電影的主角真人(山時聰真配音)以宮崎駿的童年為原型,宮崎駿本人更直接以真人的舅公(火野正平配音)的形象出現,這位舅公幾十年前在家族莊園裡建造了一座神秘的圖書館,之後便消失在了故事中。

《蒼鷺與少年》明確指出了成長的必要性,但也肯定了童年短暫經歷的重要性。不同於宮崎駿2013年的半傳記電影《起風了》,准自傳電影《蒼鷺與少年》回歸於宮崎駿賴以成名的奇幻成長故事,而且風格更成熟、更前衛。

影片開頭呈現了1943年的一場大轟炸,動畫效果十分震撼,完全打破了影片其他部分的藝術風格,更為抽象。真人生病的母親死於大火。之後,12歲的他搬到了鄉下,因為他的父親勝一(木村拓哉配音),一個為戰爭做出貢獻的實業家,與他已故母親的妹妹夏子(木村佳乃配音)再婚。

不同於《龍貓》中引發奇幻想像的田園風光,也不同於《千與千尋》中促成奇幻穿越的懷舊元素,真人的奇幻旅程的原動力是一種自殘行為。幽靈們看到發燒、神志不清的真人出現在他們家的鄉間莊園裡。一隻特別令人討厭的蒼鷺(菅田將暉配音)騷擾著他,把他引向了他的成人之旅。他的嚮導一直憂心忡忡,幻想中充滿了死亡和腐朽。

《蒼鷺與少年》與以往那些吉卜力電影的框架相似,但採取了不同的敘事模式。這個幻想的世界,聚焦於人物原型,而非以法西斯主義者和哲學家的論戰為導向的歷史。一切都以微妙的矛盾心態處理,含而不露,意圖模糊。

這是一個開放的文本,邀請我們加以解讀。有些人可能會覺得這部電影什麼也沒說,但《蒼鷺與少年》的意義遠不止教化和啟迪。宮崎駿將吉野源三郎描寫戰前日本的美德與在崩潰的帝國中成長的恐懼融為一體,描繪了一個完整的世界。

經過幾十年的精雕細琢,宮崎駿將這個熟悉的故事打磨成了一部柏拉圖式的作品,就像真人那位講故事的哲學家舅公,用他的小石頭積木創造整個世界。

看《蒼鷺與少年》就是看宮崎駿。這部電影和它所講述的這個男人一樣複雜,而這正是《蒼鷺與少年》成為傑作的原因。我們能看到宮崎駿還在寫他的故事,還在畫他的飛機。

吉卜力工作室10部最佳電影

1.

千與千尋

(2001)

導演:宮崎駿

那些古老的故事有一種獨特的魅力,在第一個講述者憑空把故事編織出來千年之後,仍能讓人回味無窮。這種民間、神話、傳奇的特質瀰漫在吉卜力工作室最好的作品中。

《千與千尋》的主角千尋是一個任性的小女孩,她粗心大意的父母不顧她的抗議,暫停了穿越全國的旅行,來到一個廢棄的主題公園裡。雖然這個地方被遺棄了,令人毛骨悚然,但並不妨礙他們立即狼吞虎咽,吃下一堆很快將他們變成豬的誘人食物!

千尋生氣地要求釋放她的父母,把自己的名字和勞力賣給了主題公園狡猾的女主人湯婆婆。到了晚上,這個地方變成了一個豪華的水療中心,接待來自靈界的遊客。千尋要想打破豬父母身上的詛咒,回到現實世界,就必須在這裡做一個卑微的僕人。還好,還有被湯婆婆奴役的河龍白龍和一群心地善良、笨手笨腳的小夥伴幫助她。

《千與千尋》是一部

獨一無二、

充滿想像力的華麗寓言,充滿了令人難忘的精彩瞬間、瘋狂的怪物設計、熱鬧的高空冒險和無數的感動。上文提及的許多電影都以令人痛心疾首或戛然而止的結局結束。但《千與千尋》的結局會讓你滿意,這在現在的兒童電影中並不多見。

20多年過去了,

《千與千尋》

仍然是宮崎駿和吉卜力工作室打造的最生動的夢幻世界。


宅中地 - Facebook 分享 宅中地 - Twitter 分享 宅中地 - Whatsapp 分享 宅中地 - Line 分享
相關內容
Copyright ©2025 | 服務條款 | DMCA | 聯絡我們
宅中地 - 每日更新