在近期的一次訪談中，DC影業掌舵人詹姆士·古恩對蝙蝠俠的未來提出了一個尖銳的命題。他認為，這個流行文化中堪稱最著名的超級英雄，正面臨敘事層面上的「枯竭」。古恩指出，正是由於蝙蝠俠在過去幾十年裡於漫畫、電影、電視等媒介中被無數次地講述和重塑，導致其在新故事中已難以激起觀眾的原始興奮感，從而變得「無聊」。
古恩的解決方案並非簡單重啟，而是將蝙蝠俠定位為DC宇宙中一個亟待解決的「創作問題」。他強調，新版蝙蝠俠必須擁有「存在的必要性」，既不能重複麥特·李維斯《新蝙蝠俠》的寫實風格，也不能淪為滑稽的模仿。儘管古恩自信地表示「已找到切入點」並與編劇團隊著手落實，但這種將角色本質視為難題、需要為其存在「正名」的思路，讓許多粉絲感到不安。
在對比同樣核心的DC角色時，古恩的觀點更顯突出。他認為神奇女俠因其相對有限的銀幕歷史，反而擁有更自由的創作空間。這番對比無意中暴露了他對蝙蝠俠現狀的判斷：過度的流行和開發，已從優勢轉變為一種敘事負擔。其核心挑戰在於，如何讓一個看似所有故事都被講完的角色，在新時代煥發新生。
古恩的這番坦率言論，被視為其主導下的DC宇宙整體創作哲學的一次亮相——傾向於對經典進行解構與重塑。然而，在DC電影宇宙亟待重振旗鼓、贏回觀眾信任的關鍵時期，公開貶損其最具商業價值與情感基礎的支柱角色，無疑是一次高風險的策略宣示。古恩能否將他理論上的「解法」轉化為一部成功的電影，不僅關乎蝙蝠俠的未來，也將深刻影響DC宇宙的走向。
