由OpenAI提供技術支持的動畫長片《Critterz》計劃於2026年在戛納電影節首映，這標誌著生成式AI正式進軍主流動畫電影製作領域。該片由倫敦Vertigo Films與洛杉磯Native Foreign聯合製作，旨在以3000萬美元預算和9個月周期完成製作，遠低於好萊塢傳統動畫片超1億美元耗時數年的標準。
影片故事源於OpenAI員工Chad Nelson創作的森林生物冒險短片，目前公布的劇情講述神秘陌生人擾亂森林村落的故事。製作方宣稱將大量運用生成式AI完成動畫設計與生成，僅保留配音演員及少數藝術家的核心參與。此舉被宣傳為"動畫民主化"實驗，但引發行業強烈質疑。
動畫行業普遍認為，該項目的實質是對傳統創作價值的挑戰。真正的動畫創作門檻在於天賦、努力與靈感，而非技術壟斷。今年獲奧斯卡獎的拉脫維亞動畫《FLOW》正是小團隊憑藉免費軟體完成的成功案例。更值得關注的是，大型語言模型訓練多未經原作者授權使用素材，涉及重大版權爭議。
目前迪士尼、環球等片廠已就AI圖像生成器的版權問題提起訴訟，而Midjourney反指這些公司自身也在製作流程中使用生成式AI。
無論《Critterz》最終成為技術新奇觀還是行業分水嶺，它都凸顯了AI技術與藝術創作之間的根本矛盾。當算法取代靈感成為敘事主導時，動畫藝術的本真性與從業者的生存空間將面臨嚴峻考驗。
