在法國舉辦的國際級藝術盛事「ManiFeste」藝術節上，一部改編自安徒生同名童話的混合現實（XR）舞台劇《影子》，憑藉其前沿的科技融合與深刻的藝術表達，成為今夏最受矚目的文化事件之一。該作品吸引了超過8000名觀眾親身體驗，並成功入圍第82屆威尼斯電影節「威尼斯沉浸」競賽單元。
這部由編舞家布蘭卡·李與作曲家伊迪絲·卡娜·德·希奇聯手創作的作品，對原著進行了當代詮釋。故事中學者與影子之間關於身份、欲望與主宰的永恆博弈，被巧妙地投射至人工智慧與技術倫理的現代語境之下。
演出核心是一場技術驅動的感官革命。現場200名觀眾佩戴PICO 4 Ultra Enterprise頭顯，得以在一個真實的物理舞台上自由行走，同時目睹並與舞者們的虛擬化身互動。通過融合IRCAM頂尖的沉浸式聲音技術、實時電子音樂、影片映射及燈光設計，演出打破了舞台的物理框架，構建了一個實體舞蹈與數字幻象無縫交織的異想世界。
法國《世界報》評論家羅西塔·布瓦索在觀後感中寫道：「觀眾不再是被動的觀看者，而是身處敘事的中心。現場與虛擬的結合天衣無縫，讓每個人都能構建屬於自己的故事版本，這是一種誘人伸手觸碰虛擬的強大魔力。」
主創團隊強調了作品與當下的深刻共鳴。布蘭卡·李指出：「我們創造的事物增強了我們，但也可能在未來反過來主宰我們。這個童話與人工智慧時代的議題緊密相連。」 作曲家伊迪絲則透露，引入混合現實技術極大地拓展了影子與學者之間關係的表達維度，開啟了多重解讀空間。
業內觀察認為，《影子》項目構建了一個高水準的創意生態系統，成功將大規模XR技術、現場表演與藝術家主導的敘事深度結合，為現場演藝行業探索「沉浸式」體驗設立了新的參照，展示了技術如何為經典敘事賦能，並開拓品牌與文化項目深度合作的前沿模式。
