為紀念「寶可夢」與「初音未來」聯動企劃「寶可夢 feat. 初音未來 Project VOLTAGE(寶可未來)」的上線,《Fami 通》於 2024 年 1 月 11 日(2024 年 1 月 25 日號)刊載了多達 64 頁的「寶可未來」特輯,涵蓋封面插圖以及企劃參與者的訪談等諸多內容。
本次我們為大家帶來的是對創作者之一 Jin 先生(歌曲《JUVENILE》的創作者)的訪談。
Jin
以作曲家、作詞家、小說家、腳本家等多重身份開展各式各樣的藝術創作活動。「巧妙的旋律品味 懷舊的世界觀和敘事歌詞」引起了強烈的反響,獲得了年輕群體的廣泛支持。
2011 年 2 月在 niconico 動畫上開啟了跨平台企劃「陽炎 Project」,一手包辦音樂、劇情等所有內容,用音樂與故事描繪出的精緻世界觀在當時一度引發熱潮。陽炎系列相關書籍的累計銷量超 900 萬份,音樂 CD 的累計銷量也超過了 70 萬張。此外,他還在系列作品改編的動畫中擔任了腳本,OP 主題曲《daze》的 MV 在 YouTube 上的播放量更是突破 4000 萬次。
想用旋律表現自己的冒險軌跡
—— 這次受邀參與「寶可未來」企劃,您有何感想呢?
Jin:我從以前就一直很喜歡《寶可夢》系列,也受到過其中一些作品的影響,因此有幸參加這項企劃,我感到非常興奮。不過,這次直接以創作者的身份參與創作自己喜歡的內容,我也頗感惶恐,緊張得就像即將參與一場大賽,心臟怦怦直跳。
—— 寶可夢和初音未來的組合給您留下了什麼樣的印象?
Jin:我發起過一個名為「陽炎 Project」的跨平台企劃,當時我不僅親自作詞作曲、執筆撰寫小說,還用初音未來作為演唱聲源創作了許多樂曲。我認為初音未來的優勢在於,她不會產生人類特有的困窘和糾葛情緒,因此用她作為表現寶可夢世界的歌手,簡直再合適不過了。
—— 《JUVENILE》的創作是怎樣開始的呢?
Jin:我玩過很多年的《寶可夢》遊戲,因此非常希望站在一個老玩家的視角創作出一部渾然天成的作品。為此,我嘗試喚醒過去的記憶,這時腦海中便浮現出了我與寶可夢搭檔的第一次冒險。於是,我便決定要以《寶可夢》系列中城鎮和道路的 BGM 為主題來創作樂曲。
—— 看來您對《寶可夢》中的冒險之旅還記憶猶新呢。
Jin:是的。只要聽到 BGM,就能立刻回想起街道的景色,我覺得這便是寶可夢配樂的厲害之處。即便是漫不經心路過的街道或城鎮,那裡的景色、氛圍、做過的事情都會隨著音樂一同留存在記憶當中。
—— 《JUVENILE》從《寶可夢 紅/綠》「24、25 號道路」以及遊戲開局大木博士解說寶可夢時的 BGM《前往正輝的家——從華藍市出發》(マサキのもとへ-ハナダより)的變調切入,為什麼會選擇這首曲子呢?
Jin:通常情況下,樂曲的創作順序都不是固定的,既有從副歌切入,也有從 A 段開始的,而《JUVENILE》則是按照從前奏到結尾的順序完成創作的。我在創作時並沒有刻意去選用上面提到的曲子,只是一邊回憶冒險,一邊隨手彈著吉他,自然而然地就彈出了這段旋律。這首曲子可謂是冒險的開始,給我留下了深刻的印象。
我覺得遊戲開頭的音樂有著非常重要的意義,而這首用在普通道路中的《前往正輝的家 —— 從華藍市出發》便很好地詮釋了這些「平平無奇的道路」在《寶可夢》系列中的地位。
—— 從引用遊戲音樂的角度來說,《JUVENILE》的創作一定也不同於一般的樂曲吧?參與本次聯動企劃有帶給您什麼獨特的體驗嗎?
Jin:就是單純地享受認真對待寶可夢音樂的樂趣。在我深入研究樂曲時,發現了許多當時在遊戲過程中沒有注意到的意義。而在重新研究城鎮、道路的背景音樂後,我又對這些地方有了新的細微發現。這就像是在追憶自己的旅途,其樂無窮。
—— 具體來說,都有哪些發現呢?
Jin:就拿「草路鎮」(《寶可夢 劍/盾》)的 BGM 來說吧。《JUVENILE》的第二段「帆巴市」BGM(《寶可夢 黑/白》)播完,就進入了初音未來望向海邊的場景,此時瞬間安靜下來的 BGM 便是「草路鎮」的前奏。這首曲子的琶音非常動聽,你甚至能從琶音中感受到微風拂過帶來的牧草和泥土的氣息,仿佛肌膚都被海風帶上了濕潤感。在遊玩過程中欣賞過的景色更是進一步烘托出了曲子的力量和真實感。
—— 為什麼寶可夢的 BGM 能如此強烈地突出各個城鎮的特色?
Jin:旋律本身的質量就很高,而且還從各種不同的角度對城鎮進行了展現。演奏方面也不局限於鋼琴、吉他等音域寬廣的樂器,大量使用了諸如雙簧管、風笛之類只能發出特定音色的樂器。如果仔細聆聽每個城鎮的旋律,肯定能聽出後者演繹的抑揚頓挫的曲調。這就是為什麼寶可夢的 BGM 如此抓耳,聽上去又很自然,讓人感覺它就是誕生於城鎮之中的音樂。
—— 《JUVENILE》中引用了許多城鎮 BGM 的旋律,您最喜歡的部分是?
Jin:我個人比較喜歡第一段副歌結束後城鎮旋律串燒的部分,反覆聽了許多遍。先是在間奏部分切入了「檜皮鎮」(《寶可夢 金/銀》)的旋律,然後在初音未來開唱的 A 段接入「檜扇市」(《寶可夢 黑 2/白 2》),後接《海翼市》(寶可夢 X/Y),最終過渡到「209 號道路」(《寶可夢 鑽石/珍珠》)。
—— 確實像是遊戲中從一個城鎮到了另一個城鎮的感覺,只不過這些城鎮位於不同的地區(來自不同的作品)。您在將這些旋律銜接起來時,有做什麼特殊的處理嗎?
Jin:那倒沒有。雖然這些城鎮來自不同的作品,不過這些作品我都有玩過,它們在我的旅途中就是串聯在一起的整體。因此,我確信它們的旋律也能自然地銜接起來。記憶不是體系化的回憶,而是以一種漸變的形式串聯起來的,這首曲子就是基於這種感覺的產物。一想到自己還記得這麼多寶可夢之旅的細節,我就發自內心地感到高興(笑)。
—— 順便問一下,《JUVENILE》這一標題是如何敲定的呢?
Jin:實際上,起名確實讓我糾結了很久,直到最後一刻才確定下來。因為這首樂曲與其說是有意識的創作,倒不如說是我內心情感的自然流露,所以很難給它命名。但突然有一天,我仿佛分裂出了另一個自己,然後另一個我聽著音樂說「就叫它《JUVENILE》吧」,於是我就這麼敲定了標題。
在大自然中冒險的「現實版寶可夢」生活
—— 聽了您的介紹,感覺這首曲子完全是基於您的自身經歷創作而成的,那麼您是如何與《寶可夢》系列相遇的呢?
Jin:我出生於北海道的利尻島,當地的小孩很少,所以也就很難買到玩具。外婆(奶奶)偶然間給我買的《寶可夢 紅/綠》是我與《寶可夢》系列最初的邂逅。不過實際上,說是給我買的,但更像是給我媽的禮物(笑)。
—— 居然是給令堂的禮物嗎!
Jin:我媽先玩,後來才又給我買了一個,我倆一起聯機對戰,交換寶可夢。這是我第一次和我媽一起玩遊戲。我培養的都是看上去特別帥的寶可夢,而我媽培養的拉普拉斯、卡比獸也都很強力。
—— 在母子之間留下了美好的回憶呢。那在接觸到寶可夢之前,您都在玩些什麼呢?
Jin:基本就是在外面瘋玩,有時在草叢中撥草前行,有時在家附近的森林中探險,儘是些沒有好好修整過的地方。現在回想起來,簡直就像是在玩「現實版寶可夢」(笑)。所以我玩《寶可夢》時會有一種親近感,進入常青森林的時候也混雜著恐怖和興奮,非常地有共鳴。
—— 據說《寶可夢》的最初設想就是在大自然中收集昆蟲,這樣看您的童年經歷確實算得上是「現實版寶可夢」了。在您玩過的系列作品中,您最喜歡哪一作?
Jin:這個問題也太難回答了吧……我最喜歡兩款作品,一個是《寶可夢 皮卡丘》。在我看來,所有收服的寶可夢都是我的隊伍成員,但只有跟在我後面走的皮卡丘才是真正的夥伴。我真的超愛皮卡丘,以至於通關之後甚至會感到寂寞孤單。另一個是《寶可夢 日/月》,我很喜歡阿羅拉地區的世界觀,玩了很久很久。與究極異獸的相遇更是給我帶來了別樣的震撼,它讓我意識到未來是會超出想像範圍的。
—— 那您喜歡的寶可夢是?
Jin:這也很難回答,硬要選一個的話,就「炎武王」吧。
—— 喜歡它的哪一點呢?
Jin:欸?它看上去不是孔武有力,帥氣逼人嗎?乍一看外觀有點嚇人,不過實際上既有實力,又很溫柔,這正是我所期望的寶可夢形象。「寶可夢集換式卡牌」過去有過一張卡描繪了「暖暖豬」與人類共同成長,一路進化為「炎武王」的全過程,令我非常感動。
只有初音未來才能用歌聲給聽眾帶來不同的旅途
—— 《JUVENILE》的 MV 也具有很強的故事性,令人動容。您在製作時比較注重哪些部分呢?
Jin:我沒有對 MV 製作提出詳細的指示和要求,只是告知了我在這首歌中想要演唱什麼樣的內容,然後就像布置作業一般,請製作團隊自己去思考想在畫面中表達的思想(笑)。包括參與樂曲創作的音樂人在內,製作團隊裡的每一個人都非常喜歡寶可夢。
—— 所以 MV 其實是凝聚了所有製作成員的想法。
Jin:我只提了一個建議,那就是讓 MV 中的初音未來看起來不那麼像初音未來。實際上,在 MV 里,一開始根本看不出來主角是初音未來,直到最後紮成雙馬尾才有了初音未來的影子。
—— 伊布作為同伴寶可夢在 MV 中登場,也不是您指定的對吧?
Jin:不是的。起初我其實是想指定「暖暖豬」來著,但總覺得這麼做會讓人懷疑我有安利「炎武王」的私心,所以最終放棄了。雖然這首歌是我根據自己的冒險回憶寫出來的,但我希望聽到這首歌的人都可以回想起自己的遊玩經歷,因此才想儘量不在 MV 中突出自我。結尾沒有在伊布進化的場景明示它的進化形態也是基於這樣的考慮。
—— 也就是說,您非常重視用歌曲喚起聽眾自己的回憶。
Jin:我覺得這就是讓初音未來唱這首歌的意義,也只有初音未來能夠實現這種效果。如果我來唱這首歌的話,那就只能表現我自己的旅途,而初音未來的歌聲卻可以為每一位聽眾都呈現不同的旅途,我從一開始就堅信這一點。
—— 從好的意義上來說,這首歌將不再具有專屬性,所以聽眾可以很輕鬆地代入其中。您此前用初音未來的音源創作過許多樂曲,這次與寶可夢聯動有遇到什麼困難嗎?
Jin:寶可夢是一個主題廣泛、內容龐雜的系列,而初音未來也有諸多不同的側面。兩者的組合有很高的自由度,但這同時也增加了創作難度。接下來會公開更多創作者的樂曲,我想大家在創作時應該都會感受到這種差異。
—— 具體來說,都有哪些地方與平時不同呢?
Jin:這次創作完全靠的是順其自然,平時的話會更系統一些。比如說,先確定個「活著的艱辛」之類的主題,然後再根據這個主題構思所需的表現手法。但「講述自己的旅途回憶」本身並沒有什麼特別的意義,只是單純想和大家分享罷了。不過,即便背後沒有特殊的原因和意義,人類也能從中發現價值。我相信本次創作的歌曲就算沒有專門賦予意義,也一定有存在的價值。
—— 我覺得這首歌非常棒,絕對值得一聽,也衷心希望大家都來聽一聽。最後請再對讀者們說上幾句吧。
Jin:就像我前面說的,歌里並沒有明確想傳達的資訊,不過只要玩過《寶可夢》,就一定能理解我想要與大家分享這段旅程的心情。我希望還沒玩過《寶可夢》的朋友也能試試,真的非常好玩。寶可夢太棒了。
Jin 先生從《JUVENILE》MV 中選出的四個亮點!
難忘的旅途風景
Jin:
除了音樂之外,用生動的畫面讓觀眾回憶起自己在旅途中欣賞過的風景,也是我們特別關注的重點。
與結伴同行的摯友(寶可夢)產生的情誼
Jin:
《JUVENILE》是一首懷念旅途同行摯友(寶可夢)的歌曲。在旅途風光的背景下,我腦海中立刻浮現出了摯友的身姿。第二節歌詞有一句寫道「既已嘗過酸甜苦辣」(酸いも、甘い苦いも、知って),於我而言這是在說「樹果」,而對於寶可夢來說,還多了一層「性格」的含義。試圖通過寶可夢的說話方式來了解其性格,是我非常重要的一段回憶。我們雖然語言不通,但並不妨礙我們在旅途中進行交流,MV 中也表現了這一點。
與所有參加者逐一交流
Jin:
我與這首歌的每一位演奏者都互相交換了我們對寶可夢的回憶。有人熱情地談論了自己對呆呆獸的喜愛,也有人分享了自己與兄弟姐妹們一起玩寶可夢的回憶。我想應該會有很多玩家認真地傾聽這首歌,因此我希望創作團隊內部能夠坦誠地說出自己的真心話。這首歌充分展現了我們創作團隊的感情,沒有一絲虛假,希望大家在聽這首歌的時候能感受到我們的真心。
正因為在樂曲中摻雜了個人情感,才不能止步於自我滿足
Jin:
寶可夢也好,初音未來也罷,我的初衷都是創作出一首好歌。雖然我在這首歌中摻雜了許多個人情感,但我不想讓它淪為一個自我滿足的作品。哪怕是對創作背景一無所知的人,我也希望他們在聽過之後能將其視為一首好歌,這甚至可以說是我最重視的一點。除了希望這首歌能受到大家的喜歡,如果有人聽著聽著注意到了我們在其中的融入的感情,那更是再好不過了。