作為日本著名的動畫導演、動畫師及漫畫家，宮崎駿的電影作品一直都很出色，因此給他的電影排個名次並非易事。因為你很難從吉卜力工作室的聯合創始人那裡找到一部 "糟糕 "的電影，所以這篇文章更多的是關於從偉大到傑作的排名，而不是從好到壞的排名。
第十二名：《魯邦三世卡里奧斯特羅之城》 (1979)
將《魯邦三世卡里奧斯特羅之城》與宮崎駿的其他電影相提並論並不公平，因為它不僅是宮崎駿的電影處女作，也是《魯邦三世》系列的一部分，後者是一個廣受歡迎的漫畫和動畫系列，講述了傳奇大盜魯邦三世在世界各地進行大膽搶劫的故事。而這一次，他要拯救被迫嫁給伯爵的克拉莉絲公主。
這部影片的動畫製作不如宮崎駿後來的影片那麼複雜，但也能從驚險刺激的場景中看到宮崎駿的奇思妙想，如汽車追逐、鐘樓大戰、反派被困城堡地下墓穴等。《魯邦三世卡里奧斯特羅之城》是一部喜劇片，雖然它沒有達到宮崎駿其他電影作品的高度，但能看到這位傳奇導演日後為人熟知的作品的核心，還是令人興奮的。
第十一名：《紅豬》(1992)
相較而言，《紅豬》在宮崎駿的眾多經典作品中可能沒有那麼出名，也是較晚才被引進國內的宮崎駿動畫片。
《紅豬》作為一部寓教於樂的冒險片，以宮崎駿獨有的方式輕描淡寫地觸及了戰時創傷和法西斯主義等更深層次的主題。整體娛樂性更強，不但有空戰動作戲，還有競技高潮戲，甚至包含了愛情線，以及類似於《頭文字D》汽車改裝似的飛機改裝，是宮崎駿作品中非常另類的存在。
第十名：《懸崖上的金魚姬》(2008)
《懸崖上的金魚姬》是宮崎駿最輕鬆愉快的電影之一，改編自安徒生的《小美人魚》。一個名叫宗介的五歲男孩發現了一條想要變成人類小女孩的金魚。因為此事破壞了大自然的平衡，也違背了她的父親（一個生活在海洋深處的巫師）的意願。所以在她獲得了變成人類的能力並選擇留在陸地上後，一場巨大的海嘯給這個沿海小鎮造成了嚴重破壞。
儘管如此，波妞對陸地生活的誤解，以及她對火腿的痴迷和新腳趾的歡快扭動等癖好，都給這部動畫片增添了幾分可愛色彩。雖然劇情較為簡單，無法與宮崎駿其他經典作品相媲美，但海底世界的視覺呈現卻十分震撼人心！豐富多樣的海洋生物、形態各異的變形蟲以及波妞所引發的魚形波浪，都讓人印象深刻。
第九名：《風之谷》 (1984)
《風之谷》 是宮崎駿的動漫代表作，漫畫於1982年在《Animage》上開始連載，1994年結束。電影於1984上映，故事發生在「火之七日"戰爭後，科技急劇衰落，環境不斷惡化，人類只能在被巨型昆蟲主宰的「腐海」生態系統包圍的夾縫中求生。
影片講述了腐海邊陲國家風之谷的公主娜烏西卡捲入一場王國間的戰爭，並在旅途中逐步發現腐海背後隱藏的秘密，引領人們重新走上生存正軌的故事。
電影以其深刻的思想內涵、獨特的藝術風格和引人入勝的故事情節，為觀眾展現了一個充滿奇幻色彩的末世世界。在這個世界裡，人類與自然相互依存、共生共榮，探尋著和諧共生的道路。
第八名：《天空之城》 (1986)
《天空之城》作為宮崎駿的第一部原創動畫電影，講述了一個充滿幻想和冒險的故事，展現了19世紀後期的蒸氣朋克虛構世界。在這個世界裡，有一座名為「拉普達」的神秘城市，它漂浮在雲端之上，被稱為「天空之城」。
為了展現這個奇幻世界，宮崎駿及其團隊精心製作了影片的畫面。從廣袤的大地到高聳入雲的山峰，從蔚藍的海洋到五彩斑斕的熱氣球，每一幀畫面都美得讓人窒息。
電影以其奇幻的世界觀、精美的畫面和深刻的寓意，吸引了全球觀眾的目光。這部影片想表達的，不僅僅是環保、和平、勇氣等價值觀，更是對人性、信仰和成長等問題的深刻思考。
第七名：《蒼鷺與少年》
在他原本計劃退休的十年後，82歲的宮崎駿製作了 《少年與蒼鷺》（又名《蒼鷺與少年》）。這部電影講述了少年牧真人的母親葬身火海後，他隨父親與繼母組成新家庭。深陷悲傷的真人陰鬱孤僻，難以融入新環境。一次意外，他跟隨一隻會說話的蒼鷺闖入廢棄的神秘塔樓，卻不料進入了奇幻的「亡靈世界」，開始了一場不可思議的冒險之旅。
宮崎駿在幾乎全黑的背景下，以令人不安的閃回場景，面對這一毀滅性的事件，巨大的火球傾瀉而下，看起來像是地球上的地獄。宮崎駿採用了一種模糊、素描般的動畫風格，以喚起瑪提托痛苦的記憶。這是一種非常直觀的方式，讓觀眾面對戰爭的痛苦和破壞，展示創傷如何永遠存在於受害者，尤其是年輕受害者之中。
牧真人的悲傷使他輕易地被一隻神秘的鳥欺騙，這隻鳥承諾將他與母親團聚。雖然 《少年與蒼鷺》探討了面對歷史創傷、個人成長、以及坦誠面對自己等主題，但故事的情節並不如宮崎駿的其他作品那樣緊湊，奇幻世界也沒有那麼引人入勝。
第六名：《哈爾的移動城堡》(2004)
蘇菲是一個安靜且沒有安全感的年輕女人，在得到一個名叫哈爾的英俊巫師的注意後，被一個嫉妒的女巫詛咒。索菲變成了一個矮小的老嫗，自願在哈爾的城堡里做清潔工。哈爾的城堡是一座由木頭和金屬拼湊而成的蒸汽朋克風格的城堡，在鄉村里隆隆作響。蘇菲善良、勤奮，而哈爾虛榮、自私，如果染髮劑不合適，他就會發脾氣。儘管他有缺點，但他有一顆善良的心。他們的差異使得他們之間發展的浪漫令人著迷。
城堡里還有其他古怪的角色，增添了很多幽默，比如控制城堡移動的火苗「卡西法」和可愛的稻草人「蘿蔔頭」，正如你所期望的那樣，宮崎駿將所有這些異想天開的元素與尖銳的反戰資訊聯繫在一起。
第五名：《幽靈公主》(1997)
與宮崎駿的其他電影相比，《幽靈公主》對環保主義採取了更為尖銳、激烈的態度。這是一部冗長的史詩，講述了一個年輕人捲入森林之神和採礦殖民地之間的戰爭。他遇到了意志堅強的珊，一個由狼神莫娜養大的年輕女人。她是一個靈活的戰士和公主，揮舞著骨刀和矛，她不惜一切代價保護森林免受人類的破壞。
與宮崎駿其他作品中那些奇形怪狀的生物不同，《幽靈公主》中的動物們更加栩栩如生，雄偉壯觀，美得令人難以忘懷。有一頭高大的麋鹿，長著令人印象深刻的鹿角，一隻巨大的狼，還有森林精靈(一個神奇生物，既像雄鹿，又像日本民間傳說中的麒麟）。《幽靈公主》中的暴力和痛苦是對環境破壞的暗諷，使得這部影片成為宮崎駿最黑暗、最震撼的電影之一。
第四名：《起風了》（2013）
除了對飛行的迷戀之外，《起風了》與宮崎駿的其他電影截然不同，不存在幻想生物的神話王國。相反，它是一部關於堀越二郎(Jiro Horikoshi)的二戰傳記片，這位日本工程師設計了珍珠港事件中使用的戰鬥機。《起風了》對堀越的生活進行了一些創造性的創作，探討了有關藝術創作代價的複雜觀點。
宮崎駿將堀越精心製作的光滑機器和製造它們的寧靜鄉村的細節與這些機器給世界造成的破壞和破壞進行了對比，這是堀越在整部電影中一直在努力解決的內心鬥爭。這些沉思的主題由堀越二郎與一個名叫里見菜穗子的女人的感人浪漫故事補充。他們在一次地震中不期而遇，從此彼此念念不忘，直到多年後重逢。在迅速墜入愛河後，他們在里見菜穗子被診斷出患有肺結核時結婚了。
螢幕上的最後一句話是：「起風了……我們必須努力生活」是一個詩意的提醒，儘管我們不斷被生活中的艱難變化所席捲，但我們必須適應它們。《起風了》是宮崎駿最偉大的作品之一，以細膩、人性化的手法改編了一個真實人物的生活。
第三名：《魔女宅急便》(1989)
琪琪是宮崎駿最討喜的女主人公之一：足智多謀、善良、好奇、坦率、合群、勤奮。13歲時，所有的女巫都必須獨立生活，並發現自己的「特殊技能」，而琪琪決定探索飛行，她利用這一技能在一個古樸的沿海小鎮為一家麵包店提供送貨服務。
琪琪的溫柔魅力在於她遇到的各種小鎮居民——比如一個吵鬧的小男孩和一隻昏昏欲睡的大狗，一個想給她畫畫的藝術家，還有琪琪幫助做家務的慈祥老婦人。
《魔女宅急便》講述了一個甜蜜、舒適的成長之旅，美麗地捕捉了成長和獨立的不確定性和高度的情感。
第二名：《龍貓》（1988）
《龍貓》沉浸在童年的純粹幻想中。在這個簡單的故事中，姐妹們適應了新的農村家庭，而她們的母親在醫院康復，故事中沒有發生太多事情，但它卻充滿了想像力和溫情。可愛而簡單的故事讓你把注意力集中在神奇的森林精靈龍貓身上，這是有著毛茸茸的灰色身體和高高的耳朵的溫柔巨人。
影片主要由龍貓和姐妹們進行各種可愛、輕鬆的小片段組成。學習如何使用雨傘，跳舞讓樹從地上長出來，掛在龍貓的肚子上在空中飛行，俯瞰整個鄉村。還有其他可愛的生物，比如一輛有著發光眼睛的巨型「貓巴士」。其中有一個非常情緒化的高潮，4歲的小梅與她的姐姐小月爭吵並迷路，但《龍貓》的大部分內容只是一個關於童年魔法的簡單故事。
第一名：《千與千尋》(2002)
《千與千尋》有著宮崎駿作品的獨特美學，但帶有格林童話般的黑暗色彩。10歲的千尋被帶進了一個奇幻世界，但這不是一個充滿刺激和冒險的世界，而是一個充滿不確定和危險的世界。她必須面對無數的考驗來拯救她那被變成豬的父母。
在一家澡堂工作時，千尋遇到了很多奇怪生物，如邪惡的雙胞胎女巫、巨大的嬰兒、神秘的無臉男，還有令人厭惡的臭鬼等等。
《千與千尋》是宮崎駿最具代表性的電影，這主要歸功於其創造性的設計、對童年恐懼的敏感刻畫和懸疑的故事。絕對可以稱得上是超越同類型的經典之作。
