2024 年，奧運會和帕運會將於法國舉辦。
上個月巴黎奧組委已經正式向外界公布，開幕式也會在當地的 7 月 26 日開啟。
當在賽程還有差不多還有 3 個多月的時間，大家提前把關注點放在這次奧運會服飾上。
畢竟奧運會中，好看的服裝不僅能增添運動員們的信心，同樣還代表著每個國家的「顏面」。
回想起 2020 年日本奧運會，光是一件志願者服就被網友們足足罵了大半年，連當地人都忍不住吐槽幾句的程度。
即使更改幾版後還是無法讓民眾滿意的東道主，可以說是顏面掃盡了，本以為到了開幕式會有所改進，堪比戰袍的隊服，也該發點力吧。
好好好，沒想到出場直接被賴比瑞亞碾壓，設計師 Telfar Clemens 幫國家立大功，獲得「最酷隊服」稱號。
所以說，作為時尚之都且是四大時裝周之一的法國巴黎，完全不想步了日本的後塵。
早早公布這次法國隊開幕式和閉幕式服裝是由 LVMH 集團旗下的頂級成衣品牌 Berluti 操刀，而運動員參賽服裝則交給了街頭服飾品牌 Pigalle 與 Le Coq Sportif 共同打造。
讓這幾個品味審美都幾乎挑不出毛病的品牌去打造此次奧運健兒服飾，算是提前給當地人「一顆定心丸」了吧。
「史上最潮奧運會」？
開幕式服裝暫未有消息，不過 Pigalle 和 Le Coq Sportif 聯合創作的運動隊服已率先亮相。
Pigalle 創始人 Stéphane Ashpool 豪言壯語表示希望法國奧運會能夠稱為「史上最潮奧運」。
Stéphane Ashpool 是主設計師，比賽期間所有服裝全靠他主導，而 Le Coq Sportif 是生廠商，這次包括訓練服在內，總共超過 4000 件。
他以「復古運動」作為整體基調，再融合時髦感，去凸顯街頭文化和競技運動的魅力。
法國國旗的紅藍白是主體配色，貫穿於每一項運動的服飾中，採用扎染手法進行柔和，打造創新格調。
三種顏色的交織再演化成隊服，確實讓人眼前一亮，這也是 Stéphane Ashpool 提前根據運動員和民眾的意見作為參考。
運動員們提出的想法意願說難不難，說簡單也不簡單。
「想要看起來一眼就是法國人，但又不是行走的旗幟」；
「能夠有新鮮感，同時增強信心」……
Stéphane Ashpool 利用數字扎染重組了旗幟，還嘗試放光標誌，讓光線表現出新色彩。
除此之外，為了尊重每一項運動的技術要求，他同時採取具體情況做了不同的靈活改動。
譬如滑板運動員，用漸變的色彩、插肩設計去大大提升街頭文化的時髦感。
乍一看還以為是哪個潮牌出了夏季新品，讓人有購買的衝動。
山地車的隊服重點在後背，高速的運動需要被捕捉到，就必須把飽和度拉高，不管場地原因導致身上多麼邋遢，也能一眼捕捉到法國運動員。
再到領獎服，可以看出 Stéphane Ashpool 儘可能地減少大面積的紅藍白配色，把它們轉移到領口和下擺處作為點綴，令白色更為突出。
這是因為他想要讓運動健兒登上領獎台後，胸前的獎牌熠熠生輝，不能夠被服裝喧賓奪主。
很多用了大量白色的服裝，Stéphane Ashpool 就特地邀請香奈兒的工作室 Lesage 製作刺繡標誌。
手工刺繡藍紅色的標誌，低調又精緻，一整個細節拿捏住了。
當然，美觀只是門面功夫，重點得讓運動員穿得舒服才過關。
為此，Stéphane Ashpool 專門把自己的品牌暫時關閉，專心和 Le Coq Sportif 研發功能性服裝。
最後他們共同選擇了選用環保抓絨面料， 歷經兩年精心製作。
它有著運動員們所需的透氣性和彈性，同時舒適度也是拉滿，同時具備了環保可持續性，這一點就很法國。
大家覺得這次法國相當重視服裝，邀請 Stéphane Ashpool 與 Le Coq Sportif 來做設計師和製作，是否能夠超越 Telfar Clemens 呢？
為什麼選他們？
這是一次「優雅與創新」的結合
Le Coq Sportif 應該已經被眾人熟知，標誌性的公雞 logo 絕對是品牌精髓。
不難看出為什麼法國奧運會要邀請 Le Coq Sportif 來當生廠商。
它不僅是法國數一數二的運動生產商，官方還稱品牌形象是「一隻酷愛運動的公雞」。
從 1882 年開始後，該品牌就開始製作專業賽跑服和運動褲，打造無數具備功能性和機能感的產品，很多足球俱樂部也選用它家生產的服裝為自己的隊服。
Le Coq Sportif 是一個超過 140 年歷史的品牌，可到現在都依舊延續純手工製作的傳統，把高品質展現得淋漓盡致。
講一個冷知識，以前參加柔道運動的服裝，是需要獲得日本柔道運動監管機構批准。
很少品牌敢挑戰這項運動的服裝，但 Le Coq Sportif 以出色的編織技術榮獲歷史上首個通過的品牌，足以證明它的在製作運動服裝上的實力到底有多強。
或許這便是「法式優雅」的靈魂，即便款式再簡易的運動服，同樣能用精細手工針織，為運動愛好者發揮出重要的作用。
雖說優雅永不過時，但需要與世界證明自己在時尚界中有著難以撼動的法國巴黎，還是需要新鮮血液注入。
而 Stéphane Ashpool 就是這麼一個富有創新能力的設計師。
他的品牌 Pigalle 早以獲得了全球時尚圈的認可，被稱為「行走的調色能力者」，每季新品都會汲取當地街頭文化，採用豐富大膽的拼接配色和印花，推出一系列時髦高級感的裝備。
連 Rihanna、A$AP Rocky 等潮流明星，也為之著迷。
過往著力於純粹的街頭風格，其實並不能掩蓋他在運動領域也能夠發光發亮。
這是因為 Stéphane Ashpool 自幼深愛打籃球，是 Jordan 的忠實粉絲，所以對此項運動的熱愛在他生活中無處不在。
運動與生俱來的凝聚力，是 Stéphane Ashpool 長期以來都非常喜歡且關注的。
NikeLab 系列已多次與品牌 Pigalle 聯名合作，就是看中他喜歡籃球，且對街頭運動服飾擁有自己的見解。
Stéphane Ashpool 認為運動服不該只能是「硬漢風」，它可以多元化，所以他總在顏色上發力創新，但又很優雅，耐看耐穿的同時，這些服裝應該能夠符合日常穿著需求。
14 年，和 Nike 共同打造的 Pigalle Court，屬實讓人眼前一亮。
鮮亮的色彩吸引著人們前往，它就像雙方聯名的一張藝術名片，全新視覺效果，讓整個籃球場充滿樂趣。
在和 Nike 合作後，Stéphane Ashpool 算是被各方運動品牌「盯上」了，可以說簡直是新一代炙手可熱的設計師。
在接到法國奧運會主辦方邀請後，對他來說意義非凡，為了可以專心研發創作，還把品牌暫時關閉，全身心投入到奧運會項目中。
一個是百年以手工藝著名的品牌，一個則是新生代備受矚目的配色高手設計師，強強聯合，首發的款式圖法國網友連連稱讚。
看來，這波壓力給到了 Berluti，開幕式和閉幕式服裝可不能審美掉線咯。
時尚和運動永遠無法割離
奧運會是一場全球相聚盛典，每個赴約的國家，都想要在這麼重要的時刻，盡全力變現自己。
而時尚和運動永遠是無法割離的。
就像開頭所說，它是一張關乎顏面的入場券，比賽未開始前，觀眾首先看到的便是服裝。
今年巴黎奧運會之所以那麼重視運動員服裝，無外乎是想作為東道主，展現時尚這方面，還得法國。
但其實日本也不是沒有做出過到現在都讓人成為經典的設計，它出自三宅一生之手。
只不過呢，三宅一生當年並沒有為日本隊操刀運動服，而是為立陶宛設計國家隊服。
1992 年立陶宛身穿日本服裝大師設計的服飾出場，立刻被評選為奧運會創立至今最佳代表隊服飾。
這個款式是過往從未出現過的，太創新太前衛了，把一直以來很「默默無聞」的立陶宛，瞬間抓住觀眾眼球，無數人求著出售。
在那之後，日本劍走偏鋒，很少在各大運動場上有拿得出走的出色設計。
上一屆在自家舉辦的東京奧運會，還被中國和賴比瑞亞搶盡風頭。
先來看看上回中國代表隊服裝，開幕式雖說風評兩級，但這不是重點，領獎服才是那年的一大看點。
它是由著名視覺藝術家兼奧斯卡最佳美術設計得獎者「葉錦添」所設計。
這件領獎服大獲好評，每個細節都值得用放大鏡細品。
紅白經典搭配沒有被葉錦添刪除，他在這兩個顏色中增加了無數中國元素。
領口一點不普通，是立領與盤口結合，仿佛在給我們展現中國獨有的古典韻味，在競技場上也能夠大放異彩。
別看其餘部分照樣以紅白為主，實際上它是葉錦添融合了漢字「中」靈感進行設計。
沒有對比就沒有傷害，身穿中國領獎服的奧運健兒，透露出油然而生的自信和大方得體，妥妥贏麻了。
再來看看在開幕式驚艷所有人的賴比瑞亞。
如果說中國是用精良細節打動觀眾，那麼賴比瑞亞就是風格獨樹一幟，把整個民族精神帶到了現場。
賴比瑞亞代表隊身穿的服裝，不同於其他常規國家隊非常正式的正裝出席。
他們看起來是自由爛漫，又很有傳統色彩的。
Telf Clemens 設計的開幕式服裝，有著賴比瑞亞國旗元素，搭配當地傳統長袍，打造出全新無性別運動風。
這個設計師的實力也不容小覷，他在為賴比瑞亞創作隊服前，那一年就設計出「整個時尚圈最難買到的包包」，Beyoncé、Selena Gomez、Dua Lipa 等歐美女星全上街炫耀自己擁有此包，說是現象級爆火一點不過分。
賴比瑞亞出了這麼一個超卓的設計師，必須找到 Telf Clemens 代表國家「出戰」。
2020 年東京奧運會，他做到了不負所望，把賴比瑞亞刻在基因里的當地時尚文化帶到大家面前。
除開幕式服裝外，Telf Clemens 還設計了五款參賽者隊服，讓人感到無比舒適的淺藍色調，印著 LIBERIA 字樣，很現代很時髦。
難怪說奧運會是快速進入全世界觀眾視線的捷徑，能在這個時間節點被關注到，不僅不用再擔心未來幾年的銷量，更多了份重量級的榮譽感。
如美國代表隊，卡戴珊的內衣品牌 SKIMS 爭破頭，爭取到為女性運動員提供內衣等貼身衣物；
開幕式服裝則是延續和從 08 年合作至今的 Ralph Lauren 繼續合作。
還有捨棄 H&M，選擇優衣庫的瑞典；
上屆在服飾上沒什麽看點的法國，同樣是用國旗作為主打色調，但看上去就平平無奇。
和大品牌贊助商合作確實雙贏，只不過對比起有藝術家葉錦添坐鎮設計的中國和個性十足相當出彩的 Telf Clemens 來說，略遜一籌。
這也是為什麼法國要借鑑成功者的做法，找到 Stéphane Ashpool 來為曾經那些中規中矩添增新的生命力，把國家文化更完美地在這個盛大的「聚會」中彰顯出來。
運動服做得好穿耐穿是長久以來的傳統，而做得漂亮好看，是現在到往後的一種全新嘗試。
「青春、前衛、科技、運動、個性、國家文化底蘊」這幾點結合，讓我們看到了運動場上的時尚變遷。
它在未來肯定會是一個新趨勢，用服飾傳遞深層意義，是一件非常有意思和值得驕傲的事情。
讓我們一起期待今年奧運會，又有什麼新設計師能夠脫穎而出吧。
