用小眾換高分，用高分換市場。
截止到現在，《挖掘者米娜》依然是2026年Metacritic評分最高的遊戲。
特別是媒體評分解禁的第一天，由於IGN等多家媒體都給出了10分的滿分成績，這款復古風獨立遊戲的成績還曾一度達到過93分。
但與之相對，還有沒那麼高的玩家評分。比起一口一個滿分的媒體分，Steam用戶只給了它87%的好評率，Metacritic的用戶評分也只有8.3分。
因此很多人的結論來得很自然：又是一款「沒那麼神」的作品，又一個虛高的分數。
這樣的評價，近年來我們聽到的越來越多，隨之而來的爭議也從未間斷過。比如《挖掘者米娜》，就有人懷疑是不是製作組Yacht Club Games（YCG）的「業內面子」在發揮作用。畢竟大部分玩家對它的印象，還停留在《鏟子騎士》那頻繁聯動、到處客串的身影上。
其他遊戲裡的鏟子騎士
而《挖掘者米娜》作為最新的「分數虛高的神作」，也恰好能成為一個合適的行業樣本，來解釋為什麼這樣的評價越來越多。
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當分數被形容為「虛高」，往往意味著它被帶入了兩套不同的標準中。
《挖掘者米娜》和《鏟子騎士》一樣，是個畫面模擬GBC時代8-bit風格的遊戲，這也意味著，它從賣相上就已經在挑選自己的受眾。
如果對復古遊戲風格不感冒，普通玩家對這款遊戲的美術風格大概只會停留在「看得眼睛疼的字體、對比度過大的顏色和粗糲的像素顆粒」上。
但實際上，為了模擬8-bit遊戲的風格，製作組需要在有限的色彩範圍里，用質樸的色塊去塑造一個完整世界，屬於米粒上雕花的精細活。特別在《挖掘者米娜》中，復古畫風只是在模擬當年的畫面，並沒有真正被8-bit的用色限制住自己。
比如在遊戲的沼澤地圖裡，遊戲就通過同一種藍色的不同飽和度和明度，暗示水位的不同深度，就已經突破了8-bit的用色範圍。只不過它避免這些顏色出現在同一畫面里，才保持了遊戲貫穿始終的復古感。
但在兩類受眾的感知下，它給人的觀感就會完全不同。
這種"模擬復古而不是還原復古"的思路，不只體現在畫面上，也貫穿在《挖掘者米娜》的玩法里。
表面上看，《挖掘者米娜》是一款標準俯視角2D動作冒險，第一時間會讓人想到2D《薩爾達》系列。但實際上，它更像是一款俯視角的《鏟子騎士》，在「類2D薩爾達」這個舊瓶里，裝入了YCG積攢多年的現代遊戲理念。
比如遊戲中的骸骨沙灘這張地圖。初入這張地圖時，玩家會覺得這張圖光禿禿的，能探索的地方不多，直到一個不小心掉入陷坑裡，才發現這張地圖的雙層結構。整張地圖裡，2D俯視角的多個關卡被疊加在一起，玩家往往需要觀察下層地圖的布局，然後重回上層解謎破關。
帶有上下縱深感的遠景，也在暗示這張圖的3D設計
尤其是"挖掘"這個寫進了遊戲名的核心能力，在這張有著三維設計思路的地圖裡，變得更為重要——原本在戰鬥中，「挖掘」就已經像《噴射戰士》一樣，教會了玩家「地下」這個普通2D俯視角遊戲裡少見的維度。
到了這張立體地圖裡，挖掘更是直接變成多層地圖間的連接方式，讓玩家能在上下兩張地圖裡來回切換位置。
這種高密度的立體地圖設計，對於喜歡探索的玩家來說當然是好事。但對於期待玩到傳統一本道解謎的玩家來說，它或許會成為一種高門檻的認知負擔。
《挖掘者米娜》舊瓶裝新酒的做法當然沒錯，舊瓶和新酒也都做到了超高水準，但問題是，它卻沒有明確告知玩家瓶里到底是怎樣的酒。
結果就是，玩家抱著2D《薩爾達》的期待，結果玩到了2D《黑暗之魂》。如果兩類遊戲玩家都喜歡，那當然皆大歡喜，但其餘玩家的評價，就會在玩法和期待的錯位中變成抱怨。
而抱怨的集中爆發，集中在《挖掘者米娜》的難度上。
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一個無法被忽視的弱項，是一款「虛假神作」的標配。在很多玩家的評價里，即便是洋洋灑灑上千字的好評，也會忍不住吐槽《挖掘者米娜》有多難。
前面已經說過，這款遊戲是在模擬復古而不是還原復古。但它恰恰在模擬復古的同時，也把不少老遊戲的糟粕"原汁原味"地端了出來。
比如流程前期，遊戲內既沒有類銀河城那樣的詳細地圖，也沒有NPC或劇情引導教你怎麼進行遊戲。《挖掘者米娜》中豐富的道具種類和隱藏用法，都得靠玩家自己摸索，互通有無的龐大地圖，也全靠玩家自己憑記憶認路，開荒過程挫敗感極強。
有地圖，但基本沒用
與此同時，它也從「魂系遊戲」里舉一反三了眾多「現代惡意」。例如遠遠趕不上怪物性能的主角動作，死亡會掉落金錢的懲罰，以及速度極慢、還會被打斷的吃藥動作，都讓它成了一個難度勸退的遊戲。
初始長達1秒的回血動作，一旦被打斷連血瓶也會丟失
毫無選擇的高難度，成了很多人指摘《挖掘者米娜》的原因。但事實上，《挖掘者米娜》還真不是一款強制性拉高難度的遊戲。
在很多玩家沒注意的設置欄里，遊戲內置了一套官方"作弊系統"。這套「內掛」系統涵蓋的範圍之廣，小到無限鑽地、自動跳過陷阱，大到無限血量、一擊必殺，完全覆蓋了「風靈月影宗」的就業範圍。
更有意思的是，它連遊戲中大部分操作的手感都可以客制化調節，從普通的行走速度，到跳躍的滯空時間，都可以在這套官方作弊系統里調整，直到獲得你最舒服的操作手感。
理論上，有了這套系統的幫助，難度本不應該成為《挖掘者米娜》被批評的原因。但是這套堪稱「內掛」範本的系統，卻沒有任何官方介紹或遊戲內引導，來告訴玩家它的存在。
根據製作組的採訪，這套機制的靈感來自《鏟子騎士》的眾籌。當時他們設置了一個高價檔位，獎勵是告訴贊助者一個「只有你知道的秘密」。於是，300條作弊碼就作為獎勵被發給了玩家們，並且在玩家的口口相傳下，逐漸成為了公開的秘密。
由此我們不難猜測，製作組之所以在這套作弊系統上「藏一手」，或許就是想復刻當年《鏟子騎士》玩家們互相分享和幫助的社區氛圍。
但是在《挖掘者米娜》里，它卻也在事實上給大量玩家設下了「不可調節的高難度」。
歸根結底，這款遊戲不容忽視的缺點並不是它的高難度，而是製作組猶猶豫豫的擰巴勁兒。
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在《挖掘者米娜》的通關流程里，前三小時和後三小時的遊戲體驗幾乎是兩個遊戲。
一開始，你就像在玩《魔界村》。它既要求你背板怪物的技能和跳跳樂的分布，又對你的操作有一定要求，屬於沒什麼多餘操作的老派挑戰。
到了後期，玩家已經解鎖了遊戲中的大部分能力，不僅能變著花樣地掃蕩同級怪物，就連跑圖也得配置出最高效的趕路Build，用「鑽地+邊緣跳+空中衝刺」取代了好好走路。
兩種體驗之間的轉變，藉由逐漸提升的角色性能實現，也像是在兼容兩種完全不同的設計方向。如果兩種玩法剛好都是你的菜，你也許會因為遊戲的超高完成度把它們視為一體，但如果單獨掐出頭尾進行對比，就能感知兩種玩法間並不圓滑的接縫。
遊戲發售後，製作組曾在採訪中透露，《挖掘者米娜》曾經歷過一次規模不大不小的「調整」。《鏟子騎士》進入DLC收尾階段後，YCG工作室一度分成了兩個小隊同時開工，經驗更足的員工們投入到3D版《鏟子騎士》，剩下的人則負責開發《挖掘者米娜》。
但是在3D版《鏟子騎士》做完大半的時候，他們意識到《挖掘者米娜》「出了些問題」，於是整個工作室才全部投入到這款遊戲的製作中，合力做出了現在的遊戲版本。
——這大概能解釋為什麼遊戲裡有這麼多前後不夠統一的地方。
在整個YCG工作室的協作下，《挖掘者米娜》在地圖設計和可探索性上，毫無疑問還原了《鏟子騎士》的超高水準。但關於用怎樣一套動作系統來承載這套地圖，製作組卻顯得很猶豫。才催生出了官方修改器這種"把選擇權扔給玩家"的方案。
在很多人看來，這是個非常現代的設計理念，不把「唯一難度」看做遊戲的尊嚴。但與此同時，它也是個不自信的設計，說明製作組自己也做不出取捨。
從商業上來說，「既要又要」並不是壞事。擴大遊戲的受眾，肯定能讓遊戲的商業成績奔著更高的銷量而去，YCG工作室之所以這麼擰巴，正是因為實打實的生存緊迫感。
不間斷的授權聯動，也是在賺「奶粉錢」
作為YCG時隔6年才推出的新作，《挖掘者米娜》也和當年的《鏟子騎士》一樣，堵上了YCG的全部身家。創始人的採訪中，曾透露過「如果米娜只賣出10萬份工作室就要破產」——這和他們當初推出《鏟子騎士》時幾乎一模一樣。
只不過，當年的YCG還是個名不見經傳的小工作室，也沒有3D版鏟子騎士這種需要「養活」的作品。彼時的《鏟子騎士》初出茅廬，它從一開始就想好了，要用現代遊戲理念復現當年的復古遊戲。他們只需要把這件事做到極致。
但到了《挖掘者米娜》，遊戲的野心顯然不再滿足於此。他們想同時面向喜歡硬核動作冒險的老玩家、喜歡魂系遊戲風險管理的玩家、以及那些想把遊戲改成自己舒服節奏的輕度玩家，他們想把遊戲改得能被更多人接受。
如今的YCG已經是個作品眾多的中型工作室
只是當一款遊戲試圖同時讓所有人滿意時，它就一定會在某些地方顯得擰巴，更會招來非目標受眾的評價。
「分數虛高神作」的出現，很多時候不是它的分數被高估了——它只是沒那麼容易被兩批人同時喜歡上，有人在為它的野心打高分，有人卻在為它的擰巴買單。
如今《挖掘者米娜》的銷量已經宣布突破30萬份，YCG已經遠離了破產的結局。希望這場背水一戰後，那款被暫緩的3D版《鏟子騎士》能夠吸取《米娜》的教訓，成為一款真正讓兩批玩家都無法挑剔的遊戲吧。
