「之前一直隱瞞著大家……如果動畫失敗了,我會破產的。」
漫畫家被自己的作品動畫化整破防的案例有不少,但動畫化失敗就破產的,那還真是世所罕見。
畢竟,無論是漫畫還是輕小說的動畫化改編,通常原作者都只會將作品的改編權利「借」給動畫製作組,從中抽取權利費,不會直接參與到動畫的製作中,自然也就不會帶來實質上的金錢損失(當然,這種情況下原作者對於動畫如何改編也不會有實質性的話語權)。有時候,動畫化能為原作起到一定的宣傳效果,原作者反而能多賺一筆。
但我們今天要說的這位日本漫畫家Kappy(かっぴー),卻做了一件違背傳統的事情——
他是個理想主義的賭狗,他傾家蕩產投入真金白銀,對自己原作的《左撇子艾倫》電視動畫進行了投資——只為掌控改編的話語權,讓「自己的作品」從頭到尾「屬於自己」。

原作者參與影視改編的權限,可能沒有大家想像中的高,「田中小姐真人劇事件」中原作者的自殺便揭露了其中的冰山一角。
即便真想以個人的名義進行投資,動畫製作也是一門重資產行業,據扳機社創始人舛本和也在《製作進行》中提到,製作一部播放一個季度的動畫,要花費1.44億~2.34億日元,有時候還要另外計算宣傳費用、音樂製作費用等——這些成本不是個人能承擔的。
因此日本動畫業界通常採用「製作委員會方式」的架構,由多個企業共同出資來分散製作風險,誰出的錢多,誰更有話語權。而原作者能免費進入製作委員會,躺著把版稅賺了。
所以,原作者投資動畫製作是一件吃力不討好的事情,更別說做爆款動畫風險極高,想要翻身實在太難了。

然而對原作者來說,誰都不想看到自己嘔心瀝血創作的作品「慘遭」改編,但現實往往是無法控制的。
成功固然令人欣喜,但失敗才是最可怕的——因為動畫化的失敗難免會讓人聯想到原作的質量水平,不少只看過動畫的觀眾很容易就會先入為主的認為原作水平不行,原作者無論在網際網路還是生活中承受的非議註定是巨大的。
平坂讀在《如果有妹妹就好了》里就借不破春斗的輕小說慘遭動畫化這件事,把這之中的心路歷程寫得很清楚了:


而且,這個季度的新番確實發生了惡劣事件——BL漫畫作品《加油!中村同學!!》同名改編電視動畫,因為動畫組魔改了部分內容,原作者春泥便遭到了眾多海外LGBT網民質疑,認為她是「鼓吹未成年人師生戀的戀童癖」。
在網爆謾罵聲中,春泥註銷了自己運營了十多年的推特賬號。

正因為那份對作品質量近乎偏執的堅持,才讓Kappy決定親自為《左撇子艾倫》的動畫化出資,如此一來便可以提升自己在製作過程的影響力。

Kappy在自己的YouTube 頻道聊到,他真的太想讓動畫可以做好了,只要他能辦到的事情都想試試看,好比像是簽名啦,或是各種舞台宣傳活動啦,只要有人叫他做他都會儘量去做。
這是一場豪賭,贏了獲得的利益分配會更多,輸了則是直接破產,但對原作者來說至少不會再留下遺憾。

那麼由Production I.G製作,作為4月新番播出的《左撇子艾倫》動畫做的怎樣?
目前來說動畫節奏很順暢,題材也足夠新穎。
《左撇子艾倫》圍繞設計和廣告行業從業者們的群像劇,講述了普通人追趕天才的故事。作者本人也是設計出身,專業內容描述得相當詳實,獲得了很多從業者的推薦。

平面設計是藝術專業的一大門類,但《左撇子艾倫》和市面上主流的那些美化藝術的作品不一樣,這裡沒有藝術與夢想的奇蹟,有的是凡人追逐天才的殘酷——這個世界上並非竭盡全力就能有美滿結局。
你能在這裡看到上一集還在歌頌青春,陽光開朗的男主角。

下一集就成了牛馬,在辦公室里狠狠加班,都說了不要干平面!

理想與現實、天才與凡人永遠是一個辛辣的話題,正因為殘酷,這部作品的核心才足以刺痛人心,有時候甚至會讓一些讀過原作的讀者感到絕望。

不過,動畫目前更新的前兩話沒有涉及行業內容,反而聚焦在兩位主人公的學生時代。
本作主人公光一,是普通高中美術部的學生。他自認普通,且為人現實,覺得參加運動社團對未來毫無意義,自己未來只想找一份還算體面的工作,比如平面設計,就這樣普通的度過一生。
他認為即使沒有一項非凡的才能,也能成為一名平面設計師,只需要將幾項中等水平的才能結合起來,也能帶來相當成功的人生。
這番話讓不少從業者感慨,角色的發言聽起來簡直就和自己一模一樣。
左ききのエレン1話見てる👀 グラフィックデザイナーになって 一つのすげー才能が無くても そこそこの才能いくつか掛け算して そこそこイケてる人生を過ごす ここのセリフがまんま俺すぎて怖い ちなみにグラフィックの専門同級生40人くらいいたけど、今グラフィック続けてるのって10人もいないかも
而另一位主人公,是為自己的天賦感到苦惱的女高中生艾倫。
艾倫有著驚人的繪畫天賦,卻被困在了過去,她認為從事藝術事業的父親自殺的原因是自己的天賦,失去父親以後,他萌生了不再去追逐繪畫夢想的想法。

為了讓母親生活地輕鬆一點,為了擺脫所有人的期待,她不再畫畫,而是淪為了在街頭鄙視劣質畫作,在夜幕中給美術宣傳海報噴塗顏料的「橫濱巴斯奇亞」(巴斯奇亞:活躍於美國紐約的著名街頭藝術家)。

因天賦而苦惱的左撇子天才艾倫,與夢想成為某樣東西的右撇子凡人光一兩位完全不同的角色,動畫前期展現了兩人(天才與凡人)的對比——艾倫缺少環境,光一缺少天賦,這些缺失成為了他們各自的枷鎖。

而這些枷鎖,因為兩人的邂逅發生了變化。
艾倫熠熠生輝的藝術天賦讓光一找到了目標,他無聊的人生有了新的意義——讓艾倫認可自己的目標,讓艾倫知道他畫的並不糟糕。

而與光一的交集,讓艾倫解開了當年父親自殺的真相,重新正視自己的天賦,像光一那樣為自己而活,走向藝術道路。他想見證光一這位凡人能走多遠,那份堅持與自信究竟能堅持到什麼時候。

果然老一輩藝術家說得好,這兩位主人公都是熱愛藝術的人。
可是吧,在第二話結尾,正當你覺得大家都順利考上了藝術大學,接下來肯定是充實的大學生活時……

動畫在ED結尾直接快進了時間,色調一轉,此時已經是社畜的光一在公司加班被上司叫醒,頂著厚重的黑眼圈繼續幹活。

你恍然發現,自己看個動畫怎麼又被真實了一下——動畫用這種氛圍反差,毫不留情地揭露美好人生背後骯髒的部分,少年時覺得人生有多美好,成年後現實打臉就有多疼。
這是《左撇子艾倫》動畫前兩話讓人眼前一亮的地方,很自然地得寫出了正常人的人生轉折,一下子就讓觀眾共鳴上——但可惜的是,只有對題材感興趣、或者是行業相關的人士才可能有機會看到這裡,感受到這部動畫獨特的內容呈現。
換而言之,紮實的敘事和舒服的節奏你都得看了才知道,這動畫題材小眾,角色人設還不夠宅,放在動畫新番里吸引力實在是太低了。

原作者Kappy自然也是知道這些不足,所以他在用社媒努力做宣傳,把這部動畫推廣出去。
Hey everyone overseas! I’m KAPPY, the creator of War of the Adults on Manga Plus. My previous series, Eren the Southpaw, has officially been turned into an anime! It’s available on streaming platforms worldwide, so definitely check it out! If more people watch it overseas, I’d love to see War of the Adults get an anime someday too. Thanks for all your support!
周而復始的宣傳生活讓Kappy倍感壓力,以至於他在推特上哭訴「畫漫畫的時候會忍不住流淚,晚上也完全睡不著」。
本來以為自己是畫漫畫的,結果現在宣傳才是本職工作,漫畫都是在宣傳的縫隙里擠時間畫的。
漫画を描いてると涙出てくるし、全然夜に眠れないし、ずっと何かを宣伝しないといけなくて何月何日に何の宣伝をするってスケジュールびっしりで、もう宣伝の隙間に漫画描いてる。本業が宣伝なのかも知れない。 面白い漫画を描くから、それを面白く読んで、誰かが広めてくれればいいけど、そうはいかないし自分で描いて自分で宣伝してる。誰が好き好んで自分の作品の宣伝をするんだよ、やりたくないに決まってるだろ。 XがTwitterだった頃はまだマシだった。面白いものを出せばリツイートしてくれる人が続いて真っ当なバズになった、応援してくれる人の顔が見れた。今はもうアルゴリズムでフォロワーにさえ届かないし、宣伝する度に気持ちが消耗する。 もう作者のXじゃ本は売れないんだって。作者は自分の作品を大事にし過ぎるから部分を切り取ってキャッチーにしたりとかできないから普通は。刺激的な注意を引く投稿とか自作でやりにくいから。 もうモノを売る仕事したくないんだって。何冊売れたとか数えたく無いんだって。あと何冊売れたら打ち切りにならないとか考えずに、何人泣いたかとか、何人笑ったかだけを数えて作家やりたいんだって。 たった一人に届けばいいと思って描き始めたのに。
明明最開始只是想著「哪怕能傳達到一個人那裡就夠了」,到頭來為了自己珍惜的作品,無論是進是退,創作者還是得面對冰冷地現實。
誰會真心喜歡給自己的作品漫無天日地打廣告?肯定是不想做的。但現實是酒香也怕巷子深,沒人會為你的作品負責,也只能創作者自己扛起所有,「你好,請支持XX」現在已經是能脫口而出的段子,但在小高和剛沒火爆網際網路之前,這何嘗不是創作者兼顧「推銷」的無奈之舉。
我並不支持Kappy的做法,以身入局的確勇氣可嘉,但這樣的賭注註定是輸多贏少。可即便如此,我還是由衷希望這部動畫能在改編領域開個好頭,不要辜負了作者的苦心






