AI在遊戲生產中的應用，去年已經討論了一大波，本以為逐漸平息，但
最近的某款爆火遊戲，再次將AI在遊戲製作過程中的使用推向了風口浪尖。
去年年底，LEVEL-5宣布旗下的遊戲集體延期，包括《閃電十一人》《幻想生活》等原定2023年內發售的作品，全部延期一年發售。
這場發布會也引來了許多玩家的謾罵和嘲諷，笑話L5明知道這些遊戲不得不延期，此前卻還嘴硬說2023年內發售。
但這還沒完，在這場發布會的兩周後，日本召開了一場「AI時代智慧財產權研討會」，其中就以LEVEL-5作為案例，公開了該公司的遊戲在製作過程中對於AI的運用。
好傢夥，這下玩家們更是笑不活了。找誰不好，非要找這家連續幾年都沒新作、遊戲還集體延期的廠商，這就是在工作中用AI「提升效率」的結果嗎？這妥妥的反面例子啊
當然，嘲笑歸嘲笑，但正經來說，利用AI、或者更確切地說是利用「生成式AI」來提升工作效率，如今已經成了許多行業爭先恐後研究的課題，遊戲作為最前沿科技的產物，自然也是躲不過這一輪技術革命。
對於發展方向未知的事物，人們總會在期待的同時抱有一絲敬畏之心。
正因為如此，近一年在遊戲、繪畫等創作領域，對於AI毀滅行業的擔心一直存在。尤其是繪畫領域，由於各國針對AI的法律目前還非常不完善，許多畫師的作品被盜用來訓練AI模型且投訴無門，讓行業開始集體抵制AI。
而在遊戲行業，尤其是遊戲美術方面，這種擔憂也一直存在。
事實上，如果你平時喜歡閒著無聊逛eShop、Steam等遊戲商店，就會發現近一年來已經有許多粗製濫造的AI生成遊戲了。這種往往是三消或者彈幕射擊等製作門檻很低的類型，利用AI生成幾張暴露的二次元圖片當做背景就拿來賣了。
更過分的是，這種「遊戲」往往還是批量生產的，背景圖換一套就又是另一款遊戲。
因為目前各大平台的審核條款中，還缺乏對於AI生成內容的規則，因此這些粗製濫造的內容得以被上架。
儘管這些垃圾AI遊戲可以說是污染了各大平台的商店，但將生成式AI融入到遊戲開發階段可以說是必然趨勢。
哪怕如今的生成式AI再怎麼「聰明」，它依然是人類創造的一種工具。無度濫用生成式AI，它會成為扼殺創造力的兇器；但只要善加利用，它將是解決如今遊戲行業許多問題的最佳途徑。
回到文章開頭的LEVEL-5，雖然大家都嘲笑他們遊戲難產，但他們對於AI的利用確實是恰到好處的。
例如，在下面這張圖中，許多玩家不理解為什麽最終成品和AI生成的相去甚遠，用AI的意義何在。但這裡使用AI的主要目的就是為了展現「圓環展示角色頭像 圓環中間顯示年份」這樣一個大致效果和布局。
團隊在討論出結果後，利用AI生成這樣一個大致的效果，如此一來美術人員就可以非常直觀地了解到想要的效果，並以此進行重新繪製。這比起語言的溝通顯然要高效得多。
在遊戲美術方面，生成式AI將可以大幅降低不同工種之間的交流成本。
這不僅僅是節約了溝通的時間，更能避免後續因為前期溝通不暢導致的修改、返工、重做。
如今體量大一點的遊戲開發時間就動輒三五年，許多團隊因為人員眾多，有大量的時間成本都被浪費在了溝通和試錯上。
而這種開發階段僅在內部使用AI生成示例效果圖的做法，無疑能顯著減少遊戲的開發周期，這無論對於廠商還是玩家都是好事。
而除了美術以外，目前來看AI在遊戲中還有另一項巨大的潛力——配音。
在許多重劇情、重演出的遊戲中，角色的動作和配音儼然已經成了氛圍和玩家情緒渲染的一部分。優秀的配音演員自然是功不可沒。
但目前大多數遊戲因為成本所限，即使是「全程語音」也往往只能覆蓋主線部分，支線中的大量對話內容，往往會用簡單的重複語音代替，或是乾脆不配音了。
此外，同樣是因為成本限制，或是出於保密等原因，有不少遊戲都只有一兩種語言的配音。《馬力歐》《薩爾達》這類全程也沒太多配音的遊戲倒是還好，但許多大文本量的遊戲是很難顧及小語種的，往往只有英語和日語。
而如果利用AI進行語音生成，不僅可以做到覆蓋全支線，讓遊戲中每一句台詞全部能擁有配音，甚至AI還可以在同一音色、同一情緒下，生成不同語言的配音。
當然，這也涉及到了配音演員的「聲音版權」問題。
前不久IGN的一次採訪中，《獵魔士》三部曲的傑洛特配音演員就表示，如果配音演員不採取措施限制AI對他們聲音的使用，那將是一種「潛在的威脅」。
但相信在全球的法律完善之前，大廠們也有能力在保障配音演員權益的前提下，利用AI在遊戲語音方面做出更多的嘗試。
除了配音的內容量以外，角色的配音口型一直以來也是困擾遊戲開發者的一大問題。
如今已經有了非常高精度的角色面部和嘴唇動作捕捉技術，不少遊戲中的角色面部表情和口型，是可以完全和配音對應的。
但製作對應面部和口型的經濟和時間成本都很高，許多遊戲甚至都沒這能力去對口型。
像是今年的《Final Fantasy XVI》，雖然支持英語和日語配音，但是遊戲中的角色口型只對應英語。如果你使用了日語配音，角色的配音和口型根本對不上，多少有些出戲。這樣的遊戲還有成千上萬個。
但如今的AI已經有能力根據音頻，主動校正角色的面部表情和動作了。雖然現在大多數工具的效果都還比較生硬，但只要遊戲行業開始使用這一技術，相信用不了多久，就能一定程度上脫離繁瑣且昂貴的真人捕捉了。
生成式AI能在遊戲行業中發揮的作用還有不少，並且大多數情況下不僅不會扼殺創造力，還能有效提升效率，避免大量無意義的時間被浪費。
那些濫用AI生成圖的遊戲，也終究會成為時代的塵埃，最後留下的只會是有利於行業發展的那部分。
至於讓生成式AI在遊戲中實時地創作文本、圖像、音樂等內容，短期內其實根本不可能實現。
目前以ChatGPT為首的生成式AI，依賴於極其龐大的模型和超高的運算性能，即使是小一點的本地模型，創建實驗用遊戲問題不大，可距離正經遊戲還非常遙遠，至少在未來的四五年裡，這一技術是不太可能被融入到實時遊戲中的。
電子遊戲作為AI的一項「前置科技」，未來的發展勢必會和AI水乳交融。
無腦地使用AI生成
內容製作
遊戲，必然不是長久之計
，甚至會對
遊戲行業
造成巨大傷害。
但作為「第九藝術」，電子遊戲所承載的創造力、想像力，以及我們熱愛電子遊戲的理由，或許是AI永遠也無法理解的。
