如果乍玩前一兩個小時，你大抵會覺得這遊戲似乎也沒有媒體評價得那麼好——戰鬥有些摸不著頭腦，故事帶有點中二氣質，場景似乎也少了些絕景。
總之，初玩《影之刃零》，你很容易挑出毛病——尤其是在和《黑神話：悟空》比較之後。
Steam 上的評價軌跡也印證了這一點。首發當天，因為著色器加載緩慢、啟動崩潰、部分顯示卡驅動程式兼容性不佳等技術問題，Steam 好評率一度停在 77%，評價等級為「多半好評」。
但隨著玩家體驗深入，這個數字一路爬升——77%、82%、86%，到 11 月初，整體好評率已經達到 90% 以上，簡體中文區更是高達 93%，評價等級升至「特別好評」。
發售第四天，同時在線人數高達 83 萬，刷新了 2026 年 Steam 單人遊戲的同時在線紀錄，全球銷量也突破了 400 萬。
《影之刃零》的口碑是低開高走的，開篇平淡、後面越來越好，甚至高潮迭起。
在逆天者難度玩了 30 小時、抵達龐鎮
之後，我對這個遊戲的疑慮已經煙消雲散。甚至，會有一點抱怨：
別再拿《影之刃零》對比《黑神話》了。
功夫，當然需要過招
《影之刃零》的製作人梁其偉，在介紹這款遊戲時，稱之為「功夫朋克」。
那麼「功夫」，就是其中不得不品的一環。
在我看來，《影之刃零》對「功夫」的理解，就是「過招」。
過招，是指武術中的招數較量。放在大多數動作遊戲——譬如《隻狼》和《鬼武者 劍之道》里，就是一招一式你來我往的較量。
但在《影之刃零》中，武學大師們的招式並不全是循規蹈矩的，眨眼之間打出一套絲滑連招的高手大有人在。
這就要說到殺氣槽了。
《影之刃零》里的攻擊手段，大抵分為普通攻擊和殺氣攻擊兩種。普通攻擊不消耗殺氣，只要對手還沒還手，就可以接著打。更高效的攻擊是殺氣攻擊，經常能打出很有殺傷力的連段。
而反制手段也和殺氣槽相關。
當對手反擊時，玩家可以按住防禦接刀，消耗的也是同一管殺氣槽。於是，一記殺氣攻擊值不值得打，除了看能削掉對方多少殺氣，還得算打完了自己剩多少。
梁其偉在接受遊俠網專訪時，這樣解釋這套系統的設計理念：
爽快感並不是說無腦的爽。我覺得大部分遊戲玩家的爽快感，是在於限制和釋放之間的一個平衡，有了限制，才會有釋放瞬間的爽快。如果任何時候戰鬥都可以無腦，這可能就變成了一刀 999 的這種遊戲，會帶來一種無聊且無腦的體驗，我覺得那個不是我們要的爽快。必須要有控制、有節制，才有釋放以後的爽。
殺氣槽就是這套系統的核心——它相當於把刀劍動作遊戲裡常見的精力槽和架勢槽合到了一起——進攻會影響下一次防禦，而防守做好了，就能反客為主。
更妙的是，《影之刃零》設計了一個巧妙的完美彈反機制，只要彈到第一下，角色就會叮咣五四地自動彈下後面的一套小連招。
傳統 ARPG 遊戲裡過招，以《隻狼》為例，遇上一套快慢刀，玩家需要一下下記熟節奏，最後全部彈開，這當然很有成就感，但難度不低，招式設計也非常考驗想像力。
在《影之刃零》里，對手可以打出遠比你手指輸入更密的一套動作，但你只要識別出第一下，就能見招拆招，獲得極大的滿足感。
這套動作系統，給遊戲的武打設計留出了相當大的自由度。
靈游坊請來甄子丹和甄家班參與武打編排。據官方披露，遊戲的動捕素材超過一千小時，收錄了三十多種主武器、二十多種副武器，每一把武器都做了實體仿製品，揮砍、格擋、突刺的發力軌跡逐項採集、反覆校驗。
這讓《影之刃零》里的每一次戰鬥，無論是雜兵戰還是 Boss 戰，即便是尋常交手也能有功夫片的觀賞性。
在功夫電影裡，一個人打得再漂亮，另一個人只會後滾翻，就算是武打明星恐怕也很難把這場戲拍好。
成龍的功夫電影裡，一個招式可能會有中近景、近景、特寫、側寫好幾個鏡頭，通過不同景別來呈現動作的力量。
我想，《影之刃零》在這方面有一點點異曲同工之妙——Boss 的每一套連招，都像是經過編排的打戲，而不是一堆攻擊判定的堆砌。
而這，還只是《影之刃零》作為 ARPG 的第一層。
遊戲玩了十來個小時後，殺氣槽的管理、完美彈反閃避、影之武裝和飾品搭配都已經摸出門道。這時候，遊戲開始解鎖更多的升級選項，徹底開放角色的構築系統。
於是，遊戲的打法不再只是「過招」，熟悉的「配裝」又回來了——遊戲的重心從 ACT 自然過渡到了 RPG。
從動作到構築，整個過渡非常自然。遊戲進程的一半左右，玩家就會明顯感覺到，很多動作已經可以比較好地把握了，這時候主要精力就會放到構築上面。
我想這是《影之刃零》作為一款 ARPG 最出色的地方——遊戲全程的戰鬥體驗，都圍繞「過招」展開，前期是精彩的動作交互，後期則是豐富的角色構築，讓遊戲始終保持著很強的新鮮感，就算是五六十個小時，依然不會覺得枯燥。
朋克，是離經叛道的「武俠」
如果說「功夫」是《影之刃零》的基底，那麼「朋克」毫無疑問就是遊戲的靈魂。
殺氣、機關、幻術……在「影境」的江湖裡，有無數超越武學超越正邪的事物，他們逾越規則，於是成為了這個遊戲故事中最核心的矛盾。
魂是一名只剩六十六天可活的劍客。他心臟受創，卻憑藉殺氣改造活了下來，對抗一個無法無天的江湖。
在《影之刃零》中，傳統武俠和蒸汽朋克混搭在一起，形成了一種獨特的「功夫朋克」美學。
聽起來很混搭，但深入遊玩之後你會發現，這種混搭又是自洽的。
這樣的世界，映射到遊戲中，便是龐鎮——遊戲中期解鎖的巨大箱庭地圖，這幾乎是我在動作遊戲裡見過最複雜的城鎮地圖。
龐鎮是高低錯落的，屋頂、巷道、地下暗道、市集，一層疊著一層。你從高處跳下去，可能就落在一個新的岔路口；你順著一條巷子走到底，抬頭一看，原來之前經過的那戶人家就在對面的樓上。
多走一條岔路，就可能遇到一個新 BOSS，解鎖一個新任務，還能帶回來一種新武器，或者一件新飾品。而當手裡構築出來新打法，又會想去找個像樣的對手試試，遊戲玩法的循環就這樣跑了起來。
遊戲的美術也在這種混搭里找到了平衡。
傳統武俠的飛檐斗拱，和工業廢墟的機械齒輪並置在一起，卻不違和。梁其偉在清華讀了五年建築，又赴耶魯深造，這種對空間和結構的敏感，全都體現在了地圖設計里。
至於人物塑造和劇情故事，前幾個小時，人名、組織、恩怨相繼登場，我也有過搞不清誰跟誰是一夥的時候。但打完之後回頭看，這些人物確實又都立住了，這大概與《影之刃零》講故事的方式有關。
它更像讀古龍的小說，梁其偉自己也說，古龍的《七種武器》對遊戲的氛圍影響很大——讀古龍這部小說的時候，一開始只覺得初來乍到，但眼前這些老江湖卻已經活了半輩子，欠下的情分、結下的仇，一時半會兒哪能全交代清楚，而想知道一個人究竟怎麼樣，得看要緊關頭，他會替誰拔刀。
《影之刃零》的主角魂，只剩六十六天可活，江湖上偏偏還有不少閒事可管。照理說他比誰都該惜命，路上碰到別人有難，能幫的忙卻還是要幫。
而這些看似零碎的小事，會跨越遊戲的好幾個章節，一點點成為了這個遊戲裡的回音。每次接支線的時候，我總會覺得，六十六天這個設定最動人的地方，大概是魂知道他時間不多，卻仍願意把時間花在這些人身上——玩遊戲最高難度「六十六天」模式時，這種糾葛我想會更加明顯。
可以說，在敘事表達這一點上，《影之刃零》和《黑神話》太不一樣了。
《黑神話》是站在《西遊記》的肩膀上。它借神魔講當下，話裡有話，有濃烈的寓言意味——
金池長老攢了一輩子袈裟，看見唐僧那件還是想據為己有——一個人修行了一輩子，為什麼還需要一件好衣裳讓旁人看出自己的修為？
就像讀《西遊記》，我們常會去分析作者背景、章節設計、文筆風格，去推敲它可能潛在表達了什麼。但如果你讀金庸、古龍，其實很少需要做閱讀理解的地方，故事非常直給。
《影之刃零》也是如此。它沒有太多隱晦的表達在裡面，都是擺在檯面上的。只是有些文本寫得稍微隱晦一點，你需要咂摸滋味，但依然是個世俗又精彩的好故事。
說到這裡，讓我又想起梁其偉早年做的《雨血》。
2008 年，還在清華讀建築的梁其偉，一個人用 RPG Maker 做了個短篇回合制遊戲，叫《雨血：死鎮》——這就是《影之刃零》的前生。
那是一個特別會藏拙的遊戲——主角魂一出來就是個舉世無雙的高手，是一個無敵的存在。但隨著遊戲進程，你會慢慢變弱，因為你得了一種病，在某個節點就會死去。
所以遊戲的玩法就是前面非常強，後面慢慢地你會面臨諸多挑戰，開始要去做很多資源管理。它的 RPG 趣味、設定、美術，和一個小體量遊戲能夠容納的玩法，都恰到好處。
從 2008 年的《雨血：死鎮》，到 2026 年的《影之刃零》，相隔十八年，梁其偉和靈游坊決定回到原點，重製一切。
影之刃，不會是下一個「黑神話」
說了這麼多，回到最開始那個問題：為什麼別再拿它和黑神話比了？
因為它們本來就不是一類東西。
一個像《西遊》，話裡有話；一個像古龍，江湖意氣。一個讓你歷經猴猻到猴王，一個讓你先學會過招再做人。
從遊戲設計的節奏上看，兩者的差異也很明顯。
《黑神話》飽受詬病的就是它後面的兩個章節，尤其是第六章，會給人一種很強的半成品感。後來我們在採訪中也知道，第六章其實是最初做的一張地圖，最後呈現作品的時候，遊戲科學把它放到了最後。
《影之刃零》不一樣。它是循序漸進的，整體呈現出一種「三段式」的結構：前面是一個相對平緩的序章，中間有一個不錯的高潮，隨後高潮迭起，最後落於一個情緒很到位的結尾。
前面說的 Steam 好評率一路爬升，其實就是這種節奏的最好印證——很多玩家在序章階段打了退款的主意，但越往後玩，越覺得這遊戲真不錯。
從全球範圍的評價來看，這種差異也很明顯。海外媒體對《黑神話》的評價相對偏低，因為它有很強的文化隔閡，玩法也沒有那麼豐富，遊戲設計上又給人一種比較強的未完成感。
但《影之刃零》反而是一個非常國際化、完成度相當高的遊戲——它講述了一個普世價值觀、大家都很好理解的故事，玩法又做得相當豐富，因此得到了比《黑神話》更高的全球性評價。
《影之刃零》發售那天，馮驥寫了段寄語給梁其偉。兩人認識的時候，各自剛創業，都在做手遊。多年以後，一個做了《黑神話》，另一個把讀書時做的《雨血》重新做成了 3A。
馮驥看好單機生意的一個理由是，檔期錯開，一部好遊戲和另一部好遊戲，未必非得內卷。
我喜歡這個回答。
玩家打完《黑神話》，照樣可以花上幾十個小時，認認真真去喜歡另一個和它很不一樣的遊戲。
中國單機市場已經這麼大了。大到可以容得下《黑神話》，也容得下《影之刃零》。
《影之刃零》不會是下一個黑神話，也沒必要再比較黑神話了。
《影之刃》有自己的江湖。
附：遊戲運行情況小結
過去一周里，我在多個平台上體驗了《影之刃零》，總的來說，遊戲優化做得相當不錯。幀數流暢、貼圖清晰，就算是在主流配置的 PC 上也能流暢運行，具體運行情況如下：
- PS5：建議開性能模式遊玩，幀數約 50-60 幀，PS5 原生支持 PS5 Pro 增強，幀數會更加穩定。
- RTX 5080 PC：4K 解析度路徑追蹤加 DLSS 質量檔，平均能跑到 80 幀以上；追求幀數的話開 2K 解析度可以輕鬆跑到 120 幀以上。
- ROG Ally X：900p 中低畫質，能穩定在 50 幀上下。掌上遊戲機的性能雖然比不上主機，但隨時隨地能掏出來打兩把，這個體驗是主機給不了的。
- 微星 Claw 8 EX AI+：藉助 XeSS 超解析度，1200P 能中畫質穩定 60 幀，算是 Windows 掌上遊戲機里表現不錯的。
- Steam Deck：不推薦，這樣的舊主機跑起來就比較勉強了。最低畫質平均也只有 23 到 27 幀，戰鬥密集的地方還會更低，暫時不推薦。
