這種級別的廣告創意想要落地,少不了金錢與頂級專業資源的支撐。為了這一分鐘的畫面,賈伯斯不惜在 80 年代豪擲 90 萬美元,並請來了著名電影導演雷利·史考特親手操刀。
然而現實是,並不是所有人都有蘋果的資金與資源。直到生成式 AI 拆掉了影片製作高聳的門檻,普通人才有了比肩大師的工具。
但用了卻發現,它們並沒有實現我理想中的「創作自由」。就算打通了技術的難關,更核心的矛盾在於,AI 影片生成原本昂貴的計費邏輯,天生就與廣告行業海量的試錯與落地需求相悖。
這種真實存在的痛點應當被正視。站在曾經廣告從業者的立場,我長期渴求的並非一個單純的影片生成器,而是一個能聽懂 Brief、精準錨定「營銷目標」的數字協作夥伴。終於,生數科技這次正式上線的 Vidu Claw,填補了這個長久以來的行業缺口,讓我曾經的「職場幻想」變成了可落地的生產力。
例如這個 CyberTruck 的廣告,無論是畫面車身細節的微距特寫,還配合最後疾馳時的揚塵,整套鏡頭語言顯得非常老道。
因為這次,Vidu 直接把計費模式的桌子掀了:推出了全球首個 Claw 工具的「創作者計劃」(Video Plan),一口價包幹,每天最高 40 分鐘生成額度(影片/圖片/音頻等),模型消耗加剪輯成本全包。不用再算積分、不用再糾結要不要重新生成,在對話框裡敲一句話就開工,用過去十分之一的投入換回海量成片。


聊著天,就把影片做了

一句話,就出百萬級廣告大片
終於不用再盯著 Token 創作了
廣告影片的製作一直有個不可能三角:要質量就得砸時間,要速度就得犧牲品質。一條普通的商業短片,從 Brief 到成片,執行周期基本都是按周算了。
現在,Vidu Claw 讓我感覺到這個三角正在瓦解。上面這些新品種草、電商廣告和產品介紹影片,過去需要一個團隊好幾天的工作量,現在一個人不到一天就能幹完收工。
但效率提升只是表面,先來看 Google 報告一個數字:美國接近 40% 的員工已經用上了 AI,但真正把它轉化成實際生產力的只有 5%。
問題出在哪兒了?
廣告行業有個公開的秘密:一條 15 秒的片子,拍攝可能只花一天,但前期的溝通、修改、對齊認知,才是最磨人的。
真正殺死中小團隊的從來不只是製作費,還有協調成本。策劃和導演的理解偏差、客戶第七版修改意見、美術和剪輯之間的反覆拉扯,這些才是把一個好想法拖到爛尾的元兇。
Vidu Claw 幹了一件很狠的事:它把策略理解、腳本生成、影片交付這三個原本分屬不同工種的活兒,塞進了一個微信聊天窗口。你在對話框裡丟一句「做個高級感的香水廣告」,幾分鐘後收到成片。一個人,一句話,完成過去一個五人小組折騰一周的產出。

它無疑改變了整個行業的創作生態:當試錯成本被包幹制壓到幾乎可以忽略,你甚至可以同時跑三個方向,哪個好用哪個。創作者們終於可以擺脫束手束腳的心態,放心大膽地去嘗試。
過去創意行業的篩選機制是「誰有預算誰說了算」,現在變成了「誰的想法好誰先出牌」。製作能力一旦充裕到不值錢,審美和洞察就成了唯一的硬通貨。
以前攔住你的是「拍不出來」,現在攔住你的是「想不出來」。 Vidu Claw 把門檻從錢包挪到了腦子裡,至於這扇門你能推多開,取決於你到底有多少創意和故事想對這個世界講。






