在遊戲界中有這樣一群"魔鬼製作人"，他們用近乎變態的難度設計逼得無數玩家摔手柄、砸鍵盤。從陰險的陷阱設計到秒殺級的BOSS，從永久死亡機制到全圖無存檔點，這些遊戲把受虐變成藝術。今天我們就來盤點一下那些把玩家折磨到瘋的十款遊戲！
10、《黑暗之魂》系列
魂系遊戲的代表，以高難度戰鬥、碎片化敘事和懲罰機制聞名。Boss戰需精確掌握攻擊節奏，死亡後需從篝火重生並丟失靈魂（遊戲貨幣）。其「受死版」副標題成為玩家圈內自虐文化的象徵。宮崎英高通過低容錯設計，將挫敗感與成就感綁定，衍生出「魂like」遊戲類型。
9、《茶杯頭》
手繪復古風橫版射擊遊戲，主打Boss Rush模式。受1930年代動畫啟發，角色動作幀數低且攻擊判定嚴格，彈幕密集如「彈幕地獄」。雙人合作模式雖降低難度，但部分Boss（如惡魔最終形態）仍需數百次嘗試才能通關，IGN稱其為「美麗而殘酷的經典」。
8、《暗黑地牢》
正常進去4個，出來瘋了5個！Roguelike地牢探險遊戲，引入「壓力值」機制：角色在戰鬥中積累壓力會觸發瘋癲、自殺等負面行為（而這種壓力機制也成功的投射到了螢幕前的玩家身上）。永久死亡設定和資源管理壓力（如治療費用高昂）迫使玩家冷酷決策。開發者Red Hook表示，設計初衷是「讓玩家體驗絕望，而非成為英雄」。
7、《魔界村》系列
CAPCOM經典ACT，被譽為「史上最難動作遊戲」。主角亞瑟的鎧甲被擊碎後僅剩內褲，且攻擊硬直大、敵人刷新無規律。初代《魔界村》通關需在最終關無傷通過尖刺陷阱，續作《極魔界村》加入二段跳仍保持超高難度。玩家戲言：「通關後不是高手，而是聖人。」
6、《和班尼特福迪一起攻克難關》
玩家操控一個坐在缸里的人，僅憑一把錘子攀爬陡峭地形。物理引擎的詭異反饋和操作的高精度要求，讓每一次失誤都可能跌落至起點。開發者貝內特·福迪直言，遊戲設計初衷是「讓玩家體會新型挫折」。無數主播的實況直播也曾掀起一股熱潮。
5、《Jump King》
像素風垂直跳躍遊戲，玩家需通過蓄力跳躍征服高塔。核心機制是精準計算跳躍力度和角度，一旦失誤便可能從百米高空跌落，全程無存檔點。遊戲還引入天氣系統（如大風、大雪），增加隨機干擾。其難度被形容為「用操作彌補概率」，成為硬核玩家證明微操的試金石。
4、《QWOP》
貝內特·福迪的早期作品，要求玩家用Q、W、O、P四個鍵控制運動員的腿部肌肉完成百米賽跑。角色動作極其不協調，常因腿部抽搐摔倒，被戲稱為「帕運會模擬器」。遊戲因反人類操作成為網路迷因，甚至被紐約現代藝術博物館收錄。
3、《Only Up!》
垂直攀爬類遊戲，玩家需從貧民窟一路攀至雲端，全程無存檔機制。場景設計充滿惡意：火車撞擊、隱形平台、巨龍翅膀拍飛等陷阱，稍有不慎便需重頭再來。其難度引發兩極評價，部分玩家因挫敗感退游，但也催生了反向玩法《Only Down》等衍生作品。
2、《貓版瑪利歐》
作為《超級瑪利歐》的戲仿作品，這款遊戲以反邏輯的陷阱設計聞名。玩家控制的貓咪看似可愛，但每一關卡都暗藏致命機關：頭頂憑空出現的磚塊、突然塌陷的地面、隱形敵人等，完全顛覆傳統平台跳躍遊戲的慣性思維。其難度被玩家戲稱為「變態版瑪利歐」，甚至需要反覆死亡才能摸清陷阱規律。PC World評價其「系統地破壞了平台遊戲的每一個慣例」。
1、《I Wanna Be The Guy》
平台跳躍類元老，以「初見殺」陷阱和像素級操作要求著稱。遊戲融合《洛克人》《惡魔城》等經典元素，但陷阱設計更為刁鑽（如蘋果砸落、隱形尖刺）。開發者Kayin稱其為「對玩家慣性思維的摧毀」，曾獲玩家吐槽「死上千次只是入門」。
