當今的日本漫畫界,從來不缺乏女性漫畫家的身影。
她們創作出了不起的作品,達到了許多男性漫畫家都無法企及的高度。
可是在日本漫畫發展的初期,幾乎不存在女性漫畫家。
直到上世紀40年代,長谷川町子的《海螺小姐》在報紙上刊載,「漫畫家」這一職業才不再是男性的專屬。
長谷川町子是日本首位女性職業漫畫家
高橋留美子、武內直子、CLAMP……不斷湧現出的女性漫畫家,用自己獨特的視角,構築起日本的漫畫王國。
實際上,被認為應該由女性執筆的少女漫畫,一開始反倒是由男人完成的。
1953年,日本出現了第一部真正意義上的少女漫畫《緞帶騎士》,而作者就是有著「漫畫之神」美譽的手塚治虫。
那時候的長谷川町子,正在孜孜不倦地畫著《海螺小姐》。
《海螺小姐》以四格漫畫的形式連載
漫畫中的海螺,是一名為家庭操勞,卻又幽默從容的主婦,故事也圍繞著她與家人、朋友展開。
熟悉的面孔、家庭的瑣事,正是這種貼近現實生活的感覺,讓讀者找到自己的身影,感知著對世界的共鳴。
然而,這畢竟是一部四格漫畫,在敘事能力和畫面表現上,顯然無法與手塚治虫的作品相提並論。
那個時候的許多男性漫畫家,對少女漫畫的市場還是頗為重視。
《緞帶騎士》被認為是日本第一部少女漫畫
手塚治虫、赤冢不二夫、橫山光輝……這些漫畫大師都在《好朋友》《絲帶》等少女漫畫雜誌上刊載過作品,儼然一副要和女性漫畫家搶飯碗的樣子。
不過從現在看來,他們並不是要斷絕女性漫畫家的道路。相反,少女漫畫雜誌的蓬勃發展,催生了女性漫畫家的萌芽。
20世界60年代,一些年輕且擁有講故事才能的女性,認為自己難以在寫作和影視編劇上取得成績,便把目光投向了漫畫。
《好朋友》(左)、《絲帶》(右)
1963年,《少女朋友》《瑪格麗特》等少女漫畫雜誌創刊。
這些雜誌開始舉辦新人比賽,許多女性漫畫家就此脫穎而出。
她們中的大多數都憧憬著國外的美好生活,對生活品質有著較高的追求,筆下的女孩更加精緻、成熟,個性也相對飽滿。
16歲的少女里中滿智子憑藉《皮爾的肖像》,獲得了第一屆講談社新人獎,並以此為基點,將少女漫畫推上了高峰。
里中滿智子除了漫畫,還從事主持、服裝珠寶設計
進入70年代,女性漫畫家逐漸成為了少女漫畫的主力。
少女漫畫出版業中,女性漫畫家達到了400名左右,其中不乏優秀的創作者。
萩尾望都、池田理代子、大島弓子、竹宮惠子和山岸涼子等五名女孩組成了漫畫團隊,而後又吸納了一群少女參加。
由於其中大部分出生於昭和24年(公元1949年)左右,被稱為「花之24年組」。
她們創作了大量有別於傳統少女漫畫的作品,包括科幻、奇幻、歷史、文學、恐怖等,為少女漫畫注入新的元素。
這無疑讓少女漫畫脫胎換骨,從而告別單純的情愛與幻想,朝著多元的方向大步向前。
花之24年組還對性別的模糊界限和禁忌之愛進行了探索,她們筆下的主角大多不是少女,而是性特徵未分化的少年,成後「BL漫畫」的先驅者。
1972年,花之24年組成員池田理代子,在《瑪格麗特》上連載《凡爾賽玫瑰》。
它講述了一位從小被當作男孩培養的女性——奧斯卡,在法國大革命的恢弘背景下,度過自己跌宕一生的故事。
《凡爾賽玫瑰》是上世紀70年代日本漫畫的經典之作
這部作品取得了空前的成功。1974年9月被改編為歌劇,打破了寶冢歌劇院最高上座率;不少青年開始學習法國革命史。
這部漫畫成為當年最大熱門話題之一,與手塚治虫的《怪醫黑傑克》、永井豪的《惡魔人》並稱為20世紀70年代三大不朽傑作。
自此以後,女性漫畫家的視野開始不局限於少女漫畫,而是投向了整個漫畫行業。
1977年,日本漫畫界的巨匠小池一夫和池上遼一創辦「劇畫村塾」,主要指導漫畫劇本創作和繪畫技巧。
小池一夫,暴力美學漫畫的總教頭
學校中有個女學生,儘管她的畫風與老師們大相徑庭,但還是得到了肯定。
「她有成為職業漫畫家的資質。」
小池一夫如此評價,而她也沒有辜負老師的期待。
1978年,這位當時只有21歲的女孩推出了第一部長篇漫畫《福星小子》,她的名字——高橋留美子即將響徹漫畫界。
從《福星小子》《相聚一刻》到《亂馬1/2》,再到《犬夜叉》,高橋留美子創作的作品貫穿了80-00年代。
高橋留美子,女性漫畫家的代表
搞笑、溫馨、悲情的元素她都能信手拈來,她徹底摘下下「女性漫畫家」的標籤,以漫畫大師的姿態在那個「群星時代」脫穎而出。
不過,高橋留美子身為女性的細膩和敏感卻沒有改變。
她傾注給每一名角色靈魂的同時,必然將她對生活和人的感覺一併賦予。筆下的角色無論正邪,都有著豐富而複雜的情感,似乎遠在天涯,卻又近在身旁。
讀者們感受著漫畫中人物的悲歡,一幕幕經典的畫面,往往又能引起大家的共情。
為了更加投入創作,高橋留美子開設了全員女性的工作室。
用她的話來說,「有男人就得勞神了……」
20世紀80年代末,又一個全員女性的漫畫團體誕生了。
高中時代的大川七瀨、秋山玉代,與摩可那阿巴巴、貓井三宮、五十嵐寒月,原本屬於不同的社團。
為了能夠獲得展會上唯一的場地,她們決定臨時組建團體「CLAMP」。之後擴大到12人,開始同人誌的創作,而後又減少到6人,並有了自己的原創作品。
CLAMP,「後美形主義」的女子漫畫團體
1989年,CLAMP推出出道作《聖傳》,並迅速引發熱潮。
再往後的時間裡,她們陸續創作了《聖傳》《X戰記》《魔法騎士》《庫洛魔法使》《人型電腦天使心》《四月一日靈異事件簿》等一系列經典之作。
CLAMP獨具創意的敘事手法,讓故事變得非常多樣化。在繪畫技巧上,唯美主義與寫實主義相結合的畫風華麗無比,被讀者冠上「後美形主義」的稱號。
她們的成員分分合合,卻一直書寫著漫畫的傳奇。
CLAMP的出道作《聖傳》
這一時期,另一名女性漫畫家也進入讀者的視野。
她在80年代到90年代初期,創作了大量描述都市成年男女愛情的作品,成為情感漫畫的執旗手。筆下的故事大多具有複雜的情感糾葛,現實且細膩筆觸備受推崇。
由於此類作品非常適合改編成影視作品,故而在90年代成井噴式地被搬上熒幕。
《女朋友》《同班同學》《東京愛的故事》《愛情白皮書》,以她名字命名的「柴門文旋風」席捲整個日本演藝圈。
《東京愛的故事》的漫畫與電視劇
1991年,一個漫畫編輯找到了自己負責的漫畫家——渾身散發貴族氣息的24歲女性。
「要不要嘗試一下畫畫水手服?」
她把目光投向了自己的短篇漫畫《水手服戰士V》,重新創作了同一世界觀的作品。
超級大作《美少女戰士》橫空出世,成為了世界級的經典之作,甚至影響了中東地區女性,將作品中關於「兩性平等」的觀念視為衝破思想禁錮的啟明星。
而這位貴氣的女性漫畫家——武內直子也從此躋身一流漫畫家的行列。
從20世紀40年代到新世紀,日本湧現出無數的女性漫畫家。
她們從男性漫畫家的手中奪過少女漫畫的控制權,又把眼光投向更加廣闊的漫畫海洋。
她們的作品有歡樂,有悲傷,有寫實,有浪漫,有恢弘的歷史,也有生活的瑣碎。
片根紀子的《落第忍者亂太郎》,是日本最長壽的忍者漫畫。佐藤文也的《金田一少年事件簿》,成為推理漫畫的巔峰。荒川弘的《鋼之鍊金術師》,被譽為「零負評漫畫」。
據說現象級作品《鬼滅之刃》那個未曾露面的作者,也是一位女性漫畫家。
片根紀子
佐藤文也
1992年5月28日,長谷川町子因心力衰竭與世長辭,享年72歲。
從她開始創作《海螺小姐》至今,時間走過近80年。
《海螺小姐》創作的靈感,來自於長谷川町子每日散步的海灘上。
她或許未曾想到,就是那習習的海風,將女性漫畫家崛起的奮鬥史,一頁翻過80年。她們的視野也隨著海灘上的飛鳥,駛向了遠方。