作為日本Bandai Namco工作室開發的3D對戰格鬥遊戲，《鐵拳8》以其細膩的動作表現和對戰體驗深受全球玩家歡迎。遊戲通過動態捕捉技術提取格鬥家動作，再經過動畫師們的精心調整，打造出「在《鐵拳》世界裡的寫實性」。近日，《鐵拳8》動畫總監山岸剛朗在CEDEC KYUSHU 2024論壇中，揭秘了《鐵拳》項目獨特的開發文化以及動畫師自主性與藝術性的平衡之道。
現實招式與遊戲藝術的對話
《鐵拳8》的動作製作並非簡單搬運現實格鬥技巧，而是結合遊戲風格進行精細調整。例如現實中格鬥家的右直拳通常伴隨內腕彎曲和身體軸線偏移，目的是增強命中威力和反擊機會，但這些真實動作若直接呈現在遊戲中會顯得柔弱甚至失去攻擊感。《鐵拳》動畫團隊在考慮操作與觀感平衡的前提下，將動作修改為手肘完全伸直且軸心穩定的樣式，使之更具遊戲表現力。
山岸表示：「我們的目標是在不破壞遊戲系統的條件下，呈現具有打擊感的動作。」這種調整既滿足格鬥遊戲的需求，也注入了《鐵拳》世界的獨特美學。而這一過程的核心人物便是《鐵拳》動畫師，他們即使不依賴動態捕捉技術，也能通過純手工創作出完整動作。
動態捕捉與動畫師自主性並存
儘管《鐵拳》強調動畫師自主性的培養，但山岸坦言，動態捕捉技術對動作基礎搭建至關重要。「個人知識總是有限的，通過借鑑格鬥家的身體語言，可以幫助動畫師拓寬視野並深化對動作本身的理解。」在創作流程中，動態捕捉被視為底稿，而動畫師的職責是對其進行調整乃至全新演繹。
值得一提的是，《鐵拳》的動作生成還融合了動作演員與格鬥家的技能特長。動作演員擅長更誇張、更表演化的姿勢，而格鬥家則提供真實戰鬥技巧。在動態捕捉拍攝中，團隊甚至通過親身感受攻擊力來設計更好的動作。例如，山岸在接受極真空手世界冠軍纐纈卓真的低踢時，即使身穿護具也因其強力的擊打導致大腿內出血。這種親身體驗不僅深化了對動作的理解，也直接轉化為遊戲裡的表現力。
榮譽與壓力並存：動畫師的「作者」身份
在《鐵拳》的開發文化中，動畫師被視為角色的「作者」。這意味著每位動畫師對角色的設計會直接影響他們的職業評價，無論其未來是否還繼續參與該項目。例如，《鐵拳8》新增的演出動畫是由年輕動畫師們自發完成的，這不僅體現了工作室的開放性，也展示了動畫師們的創作潛力。
然而，這種自主性並不意味著隨意創作就會被採用。山岸強調：「動畫師所創作的內容需要承擔責任，並經專業團隊嚴格評估。」一旦新角色或新動作出現失衡，也會引發廣泛爭議。例如《鐵拳7》的追加角色「李羅伊・史密斯」因過於強大導致「EVO Japan 2020」八強中六人選擇該角色，進而誕生了「李羅伊日本」的梗。由此可知，動畫師在自主創作時，必須兼顧質量與平衡。
動作姿態背後的細膩設計
除了新角色的打造，經典角色新增招式也是動畫師的主要任務。例如，為了加強角色保羅的定位，團隊為其設計了以柔道為基礎且融入武術力量的新招式。此外，部分華麗招式如「隱疾風」完全由動畫師純手工製作，而不依賴動態捕捉。這種創作方式能夠更精準地展現動作誇張和戲劇效果。
在《鐵拳》系列的動作設計中，每一幀都承載著動畫師的心血。擊中後的停頓動作（擊動表現）是《鐵拳》獨特演出的一部分，這種以幀為單位深入推敲的細膩設計，凸顯了遊戲的高品質與開發團隊的專業度。
總結：自主性與藝術性的極致交融
《鐵拳》的開發文化以「隨心所欲地放手去做，但必須有責任心並堅持到底！」為核心。山岸指出，這種開放性極大鼓勵了創新，但同時對動畫師個人責任提出了更高要求。在這種環境中成長起來的動畫師，兼備了自主性與藝術性，也正是這種文化使得《鐵拳》系列在人氣與質量上持續保持領先。
正是通過動畫師們無數次的創造性調整和深入推敲，《鐵拳》系列才能在兼顧真實性、遊戲性與藝術性的平衡中，成為格鬥遊戲領域的傳奇。這場CEDEC論壇不僅是一次技術交流，更讓人窺見創造這些經典動作背後巨大的心血與智慧。
