《追逐繁星的孩子》這個名字取得還挺浪漫。
是的，單看這名字感覺就有點憧憬什麼的感覺，但最後卻發現是新海誠年輕時、中年時對生和死的哲學思考。比如《天氣之子》和《鈴芽之旅》是最近幾年出得動畫電影，你會發現都和電車難題相關，這是否說明隨著年紀大了後，開始對生死觀念產生了新的感悟？
比如緣葉之前寫得《鈴芽之旅》評論《53歲的新海誠都還在焦慮和迷茫，你急什麼
》，緣葉對於新海誠的表達就是多了一些中年的迷茫和焦慮。而今天回看這部《追逐繁星的孩子》的時候就在想，既然都是在「追逐」什麼東西，是否就是在思考生和死應該如何表達吧。嗯，確實很適合人到中年後會產生這樣的想法呢。
作為2011年的動畫電影，《追逐繁星的孩子》自然比不過《鈴芽之旅》，在內容上也多了一些他人的結局（思考）：活著的人應該珍惜ta現在的生活和懷緬去世的人。不然也不會出現明日菜回到她現在的生活，而森崎老師卻和瞬的弟弟心在一起了（實現了妻子的願望，但眼睛也差不多瞎了！），看上去像是分別，但也說明了一個選擇了【生】，一個選擇了【死】呢？
不管這種思考是否哲學，但看故事本身確實令人覺得普通（以2026年的角度），再加上如果不記得《追逐繁星的孩子》這部動畫電影的名字的話，第一眼還真認為是吉卜力的動畫作品呢。嗯，確實，緣葉在《追逐繁星的孩子》的名字的時候還沒反應過來，然後想了半天才想起來這是新海誠的，可見早年確實是在模仿吉卜力，然後再加上了自己的思考後成為了新的哲學思考和方向吧。
嘛，不管是《追逐繁星的孩子》的過程也好，還是結局的選擇也罷，這都說明了新海誠的一種思考方式、中年時的思考方式。當然也可以說，在自己還沒成名前，靠模仿吉卜力風格的作品能穩定拿到票房也是一種活下去的保證吧。比如當年票房估計約12億日元；全球票房未達10億日元等來看，《追逐繁星的孩子》確實無法達到它的預期。
那時候星空都很美了
但是啊，你們發現一個問題了嗎？隨著年紀越大，回看《追逐繁星的孩子》時就會發現他的動畫電影總會給人一種思考方式，要麼是電車難題，要麼是生死哲學，這種他對於人生的思考方式真是令人充滿著期待性和戲劇性。從側面也看出新海誠一直都希望能創作出有趣的作品，但在無法得到大眾、阿宅們的穩定票房支持的情況下，對某些哲學方面的思考也印證了很多不確定感和對未來的期待感。
無法否認《追逐繁星的孩子》的一部「模仿」之作，但它的思考方式確實讓我們看到了不一樣的新海誠。在中年到來之際，ACG的黃金年代之際，新海誠能繼續創作下去就已經很不錯了。再加上本身這名字取得就有點浪漫；年輕時不怎麼思考生死哲學；找個時間回看一下；人到中年的思考和發現一些新趣事後，也覺得《追逐繁星的孩子》很不錯呢。
少女祈禱中
