吉卜力工作室（Studio Ghibli）是一家日本的動畫工作室，不過旗下的作品卻風靡全球，比如：《龍貓》《天空之城》《哈爾的移動城堡》《懸崖上的波妞》《螢火蟲之墓》《魔女宅急便》等等，其中，《千與千尋》非常經典，不光受到了亞洲觀眾的喜愛，在歐美西方也極具人氣。至於原因的話，有一種觀點認為片中有濃厚的日本文化元素（例如湯屋、白龍等），讓西方觀眾感受到了「異國情調」，產生了興趣。
想必螢幕前的不少人和博士一樣，都曾持有上述想法，畢竟吉卜力作品的風格實在太獨特了！日本網友「korimakorima」一開始也是如此認為的，不過當他看了一些美國演員針對《千與千尋》的影評後，發現自己以前有些一廂情願，於是在社群里感慨了一下，不料一下子成為了熱門話題！不管是動畫、電影也好，遊戲、電視劇也罷，題材、風格、畫質等等都不算關鍵，只有打動人的內容才是核心啊！
「korimakorima」的原文翻譯過來大概是：原本以為《千與千尋》在海外受歡迎，是因為充滿日本風情，沒想到真正打動人的是那種「突然失去依靠」的感覺。全世界的孩子都有在人群中一瞬間找不到爸媽的經驗，那種不安的情緒，其實我們長大後也沒真的忘掉。正如同我們現在看一些印度片或美國片時，常常能從中找到和自己人生重疊的部分（共鳴），當年美國人看《千與千尋》時，應該也是類似的感覺。
該網友有上述感觸，是因為近期看了《紐約時報》舉辦的「21世紀百大電影」評選的相關內容。這個活動邀請了超過500位知名導演、演員及影評人，來票選出2000年以來最棒的電影，《千與千尋》自然榜上有名。其中，美國演員約翰·特托羅 ( John Turturro ) 表示：《千與千尋》之所以能打動人心，是因為這是一部任何曾在百貨公司或人群中走失、找不到爸媽的小孩，能夠立刻代入劇情的電影！
當人們只能用一段簡潔的話來描述《千與千尋》的時候，似乎沒有人會提什麼日本風情元素。網友們紛紛表示：「小時候在夏日祭典走失，至今仍記得那種心慌慌的感覺」、「這種事情雖說不是每個人都發生過，但只要能產生共鳴，就能有很強的代入感」、「《千與千尋》描述的就是那種自由與不安並存」的成長心境。離開父母的懷抱，固然象徵無限可能，但也伴隨著不確定和孤單感，類似的美國電影有《小鬼當家》《伴我同行》等」。
還有人指出：《千與千尋》的日文原名其實是《千と千尋の神隠し》，「神隱」是日本傳統文化中描述人類被神明或妖怪隱藏的神秘現象，與一般的失蹤不同，當事人可能經歷數年後回歸（感知時間僅過片刻），會出現記憶殘缺、行為反常等後遺症。這種現象契合動畫的世界觀，同時也發生在人們的日常生活中，讓大家感同身受。
《千與千尋》不只是一部講述奇幻世界的動畫，它之所以在世界各地受到喜愛，原因自然有無數種，不過這次美國演員約翰·特托羅的觀點直指本質，動畫的內容讓我們觸碰到了一種全人類共通的記憶——那個在人群中失去方向、卻又不得不往前走的瞬間。這不只是日本的故事，而是全世界孩子們都懂的情感。「我們都曾是（或者現在就是）那個在人群中找不到爸媽的小孩！
