《REYNATIS/レナティス》將現代澀谷作為真實舞台，混入黑暗奇幻世界觀，打造出了引人注目的獨特的風格，那麼本作具有特色的劇本以及美麗的音樂是如何創造出來的呢？本次《Fami 通》編輯部採訪了負責這些要素創作的 3 位關鍵人物。
製作人/導演：礒部たくみ
劇本：野島一成
作曲家：下村陽子
▲左：下村洋子 中：礒部たくみ 右：野島一成
主題蘊含對現代社會的反思
—— 首先想請教一下《REYNATIS》的概念和主題是什麼。
礒部：《REYNATIS/レナティス》的概念是「壓抑與解放」。遊戲的劇情、世界觀、音樂等方面都設計得讓玩家能夠體驗到被壓抑時的緊張與壓力，以及解放時的舒暢感。主題是「對同調壓力感到不適的人們」。比如日本有一種深深紮根的文化，就是越突出的釘子越會被敲打，我們的內容就是對此的反論述，致力於傳達「每個人都可以更多地展現自己的個性」的想法。
—— 《REYNATIS/レナティス》這個標題有什麼含義或思想嗎？
礒部：這個詞是由兩個詞彙組成的，第一個是拉丁語的「レナトゥス」，意味著出生和再生。另一個是西班牙語，意味著國王和出生，有著「天生的王者」之意。我們將這兩個詞合併創造出「レナティス」這個新詞。
—— 本作的製作團隊囊括了許多傑出的創作者，能告訴我們邀請野島先生和下村小姐參與的經過嗎？
礒部：考慮到要最大限度地構建一個黑暗的世界觀以及在黑暗中生活的男孩女孩的元素時，我首先想到的就是野島先生的世界觀和劇本。再進一步思考，如果要匹配這樣的劇本，還需要深沉且莊嚴的音樂，於是又想到了下村小姐，我就這樣聯繫了他們。
—— 野島先生，最初接到工作邀請時有什麼印象嗎？
野島：幾乎很少有人會從最初的企劃說明階段就帶著明確的概念和主題來找我，因此我對礒部先生的「壓抑與解放」這個清晰的創作概念感到非常新鮮，當時我恰好也有空閒時間……
下村：你是特意騰出時間的吧～（笑）。
野島：是的，我很想做這個項目，所以特意騰出了時間（笑）。另外我也有和新認識的人一起合作的想法，所以就接受了《REYNATIS/レナティス》的工作。
—— 那麼下村小姐呢？
下村：在收到礒部先生的工作邀請時，他十分熱情地說「非常希望由下村小姐負責製作！」，給我留下了深刻的印象。既然他都說到這個份上了，我也就接受了這個工作。
—— 礒部先生，您給野島先生提出了怎樣的要求？
礒部：我拜託他在劇本中優先考慮核心概念、一定要加入的設定，以及想要描繪的場景。
—— 野島先生接到礒部先生的委託後，是如何開始工作的呢？
野島：起初故事的舞台還沒有確定，只是有個大概的概念：在現實世界的某個城市，主人公們使用魔法戰鬥，同時還有另一個異世界。所以我首先從他們為什麼要到處奔走，他們的目的是什麼開始思考。
—— 野島先生能創作出自己想要的故事嗎？
野島：是的。我創作出了在黑暗世界觀中，角色們雖然歷經艱辛，但還是能夠互相開玩笑的故事氛圍，然而主人公真凜並不太適應這種氛圍（笑）。我本來想讓他融入進去的，但又覺得可能還為時尚早，最後還是讓他成為了被夥伴們戲弄的對象，這使得故事變成了我喜歡的類型。
—— 您給下村小姐提出了怎樣的要求？
礒部：
我根據野島先生提供的劇本，整理出了會出現的地區和場景列表，並在其中附上了音樂的感覺、關鍵詞和情感。我還特別要求某些曲目一定要用管弦樂隊演奏。
—— 下村小姐，您是如何調整接到的委託的？
下村：
音樂，特別是管弦樂隊非常昂貴，但礒部先生的訂單是非常明確的：「這些必須要用管弦樂隊演奏」，所以我首要的工作就是根據礒部先生的要求，結合預算，安排各個音樂作品的內容。
—— 除了管弦樂隊以外，您可以相當自由地創作嗎？
下村：
是的。雖然有很多不同的「感覺」，但並沒有太多的「一定要這樣做」的要求。不過，其中也有一些根據接收方式可能會改變印象的描述，確實存在一些有難度的委託。
礒部：
我傳達了想要表達的感情、情景和關鍵詞，然後讓下村小姐將它們轉換成音樂，自由地創作。
下村：
雖然說是可以自由創作，但其實壓力很大（笑）。我是那種沒有自信的類型，所以總是在惴惴不安中提交作品，擔心「如果不是好曲子怎麼辦」。但礒部先生會很快回復，告訴我他的感受，這讓我也很振奮。
—— 還有哪些印象深刻的故事可以分享嗎？
下村：
實際上，上個月（2024 年 1 月）有一個錄音必須錄製三首曲子，但在最後關頭，我突然產生了想要錄製弦樂和鋼琴的欲望……直到最後關頭都在進行作曲工作。在趕進度的同時，我還在半夜讓礒部先生聽我調整的曲目，說「明天一定要錄製」。我們就是在這種緊迫的環境和心理狀態下創作出了令人滿意的作品，這種在特定環境和心境下才能創作出來的音樂令人印象深刻。
—— 期待能早點聽到。下村小姐在聽到本作的世界觀和故事後，您有什麼感想？
下村：
雖然是以現代城市為舞台，但擁有黑暗奇幻的氛圍，這個世界觀觀看起來很有趣。當被告知想要加入管弦樂隊的音樂時，我非常驚訝，因為在我心中，本作的世界觀和管弦樂隊並不相稱。不過，我感覺這部分是本作的核心元素，所以還是決定仔細閱讀資料，確保沒有偏差。
—— 在深入閱讀資料後您才開始構思本作的音樂？
下村：
是的。本作中的魔法不是常見的簡單存在，而是包含各種情感和意圖，還涉及到不能簡單用善惡來劃分的複雜元素。所以，閱讀了資料後，我才意識到「並不是簡單地用現代風的音樂就可以了」。考慮到這些因素，我思考了礒部先生想要的管弦樂隊應該是什麼樣的之後，再進行作曲。
現實店鋪出現的原因與劇本看點
—— 為什麼選擇澀谷作為舞台呢？
礒部：
當我們在公司內部分享項目時，海外的人看到視覺圖的第一眼就能認出「這是日本的某個地方！」的地點就是澀谷的斑馬線交叉路口，這是一個很重要的原因。
—— 本作中有真實店鋪登場的原因是什麼？
礒部：
為了傳達出日本「槍打出頭鳥」的文化，我們想要將本作的世界觀放在現實世界的延續線上。因此便決定加入真實的店鋪，儘可能再現澀谷的真實街景。我們認為這樣可以提高世界觀的沉浸感，希望能夠讓玩家對本作的主題產生共鳴。
—— 也請告訴我們劇情的看點。
野島：
我認為真凜的人性是看點之一。他不擅長與他人保持距離，如果被別人善待會感到高興，但他並不會坦率地表現出快樂，而是採取冷淡的態度，這樣的言行觀察起來很有趣。整個作品中都可以看到這樣的真凜，玩的時候可能會有一些場景讓你想要吐槽「又來了！」。此外，佐理為了自己的目的而試圖利用真凜的部分也是看點。
—— 野島先生，這次劇本創作中有遇到過困難的地方嗎？
野島：
我通常編寫的都是奇幻世界的角色，但這次出現了很多以現代年輕人為原型的真實世界觀的角色，因此年輕角色的台詞我特意讓礒部先生進行了仔細檢查。另外，我想要將本作的魔法元素混合進歷史事實中，創造一個既真實又奇幻的歷史，所以我也重新學習了真正的歷史。
——
學習歷史嗎？聽起來就很不容易。
野島：
最初我覺得很麻煩，但開始研究之後就變得越來越有趣，我完全沉浸在這個過程中了。
—— 有這種事！（笑）最後，請給讀者們說幾句話吧。
野島：
本作是以真實的 2024 年澀谷為舞台，這是我第一次製作這樣一個真實世界觀的作品，並且我非常享受創作過程，希望大家也能享受它。
下村：
在接受了礒部先生熱情的委託後，我一曲一曲地精心創作，希望大家在享受美妙世界觀的同時，也能享受音樂。
礒部：
我們的作品一定會引起那些因同調壓力而感到生活艱難的用戶的共鳴。遊戲系統會讓人感受到「壓抑與解放」，尤其是動作部分與其他作品有所不同。野島先生的劇本和下村小姐的音樂相結合，創造出了一個有趣的作品，請大家多多期待。
