《羅密歐是個絕命俠》（《ROMEO IS A DEAD MAN》）於 2026 年 2 月 11 日發售，該作由須田剛一（SUDA51）領導的 Grasshopper Manufacture 開發，登陸 PlayStation 5（PS5）、Xbox Series X|S、PC（Steam）平台。
這是一款以 FBI 時空特別搜查官
羅密歐・觀星者為主角的動作冒險遊戲。玩家將運用槍械和近戰武器，追捕潛藏在多元宇宙中的通緝犯。難以預測的劇情、激烈的動作戰鬥以及天馬行空的世界觀正是本作的特色。
在遊戲發售前，《Fami 通》編輯部採訪了工作室代表、擔任本作總監督的須田剛一先生，以及導演山崎廉先生，詢問了本作的核心理念以及開發過程中的幕後故事。
須田剛一，《羅密歐是個絕命俠》總監督、製作人、編劇。
山崎廉，《羅密歐是個絕命俠》導演、編劇。
左：須田剛一，右：山崎廉
從喪屍電影主題到獨具特色的科幻動作遊戲
—— 請須田先生和山崎先生介紹一下，你們是如何參與本作開發的？
須田：最初是由我和山崎共同擔任雙導演，但中途職位發生了變化，我成為了總監督兼製作人。不過，我仍然在做類似導演的工作，也負責劇本。
山崎：我擔任導演，並與須田先生共同負責劇本。
須田：雖然也有支援成員，但大體上的劇本是由我和山崎創作的。
—— 那麼，請再介紹一下《羅密歐是個絕命俠》是一款怎樣的遊戲。
須田：主人公是一位名叫羅密歐的青年，他愛上了一位名叫茱麗葉的女性。但茱麗葉是個相當危險的女人，在追逐她的過程中，時空發生了扭曲，出現了類似喪屍的怪物，世界隨之崩潰。
羅密歐的臉也被啃食，但他設法復活，以半死不活的"活死人"身份重生。同時，羅密歐的爺爺班傑明博士也被啃食，但他以附著在羅密歐背上的方式存活了下來。故事講述的就是這對奇妙的爺孫搭檔，不知為何成為了 FBI 時空警察的候補生，踏上了尋找茱麗葉的旅程。
—— 光是聽這個梗概，就有點摸不著頭腦的感覺呢（笑）。
須田：說得更簡單點，就是一款尋找女孩的旅行動作遊戲（笑）。
—— 果然從名字會聯想到《羅密歐與朱麗葉》，這是故事的靈感來源嗎？
山崎：不，這是後來加上去的。羅密歐的名字從一開始就確定了，而茱麗葉在劇本設定上原本應該是個小角色。最初她只是個給羅密歐打電話的存在，但在反覆修改劇本的過程中，她變成了主要角色。
—— 也就是說，你們並非要描繪類似《羅密歐與朱麗葉》那樣的悲劇故事？
須田：完全沒關係，也不是靈感來源。至於最終是悲劇還是喜劇，就請大家在故事中尋找答案了。
—— 請告訴我們這款作品中確立了怎樣的核心概念。
須田：用一句話概括，就是"極致暴力的科幻小說"。我們的目標是打造一款暴力科幻作品。
—— 我想本作的企劃應該是從"一定要做一款原創作品"這個想法開始的，那麼當初這個概念就已經確定了嗎？
須田：從企劃啟動之初，"羅密歐進行時間旅行，打倒各個時代的喪屍"這個概念就已經基本確定了。之後的工作就是在此基礎上充實故事和動作部分。
—— "喪屍題材"和"時間旅行"是相當少見的組合，為什麼會想要混合這兩者呢？
須田：說到喪屍，這是以喬治·A·羅梅羅導演的電影《活死人之夜》（※1968 年）為引爆點，隨後催生出各種電影的內容。
原本是因為巫術而誕生的喪屍，被羅梅羅轉變為了感染者的形式。之後也隨著時代變遷而不斷進化。於是我就想，如果去見識一下 60 年代的喪屍、70 年代的喪屍，看看各個時代的喪屍會怎麼樣呢？所以最初設想的是那種進入各個時代喪屍電影的感覺。
比如，我們考慮過讓以《屍變》（※1）和奔跑系喪屍的里程碑《28天毀滅倒數》（※2）為原型的怪物登場。不過，由於形式也發生了變化，我們在開發過程中也將怪物的名稱改為了"腐爛者"，不再拘泥於喪屍的設定，所以最終並沒有做成一部模仿喪屍電影的遊戲。
※1：1985 年在日本上映的恐怖電影。故事描繪了一群出於好奇而復活了惡靈的年輕人，被惡靈襲擊的經歷。
※2：2003 年在日本上映的恐怖電影。描繪了一種感染後會使人凶暴化的致命病毒蔓延，在荒廢世界中的生存故事。
—— 為什麼從"喪屍"發展到了"腐爛者"呢？
山崎：我想很大程度上是出於遊戲性的考慮。如果只有喪屍的話，作為動作遊戲來說，敵人的種類難免會顯得單調，無論怎麼誇張，在外觀和玩法上都很難做出太多變化。雖然最初是製作一款與喪屍戰鬥的遊戲，但在製作過程中，我們得出的結論是希望加入更具威脅性、能讓動作遊戲玩起來更有趣的敵人，因此決定不再設定喪屍的限制，採用可以自由創造敵人的設定。
須田：喪屍電影也在不斷進化，比如《末日之戰》（※3）就描繪了鋪天蓋地、數量壓倒性的喪屍。本作採用了虛幻引擎 5，致力於提升畫面質量，但受限於處理能力，我們確實無法呈現那種數量的喪屍。如果只以喪屍作為賣點，那麼玩家自然也會期待與大量喪屍戰鬥的場景。這一點比較困難，所以我們決定轉向以敵人種類的多樣性來吸引玩家。
※3：2013 年上映的電影作品。描繪了在因感染爆發而導致世界迅速崩潰的背景下，前聯合國調查官為了尋找"人類生存的線索"而奔走於各地的喪屍災難恐慌片。雖然是同名小說的電影化作品，但設定完全不同，是另一部作品。
—— 那麼"腐爛者"中，是否不包含電影的要素呢？
須田：除了喪屍題材之外，並沒有特別借鑑。如果拘泥於電影，反而會降低自由度，而且這本來就不是一部電影惡搞遊戲。說到底，喪屍電影只是創意的起點，大部分內容都是原創的。
山崎：雖然最終有些元素沒有包含在遊戲中，但關於喪屍，我們最初請了"喪屍專家"來給我們講課。學習了各個時代的電影中出現了什麼樣的喪屍，是在什麼樣的情境下描繪的等等。
須田：那原本是關於劇本的會議，但卻被稱作"喪屍會議"了。雖然得到了很多建議，但最終大部分還是我們自己構思的。
—— 這是因為本作已經不再是純粹的喪屍題材遊戲了嗎？
須田：詳細說來話長，簡單來說，最初是打算只讓劇本團隊來創作故事，我不打算參與。我們組建了包括外部人員在內的劇本團隊，但坦白說，發生了不少爭執（苦笑）。最終我們解散了劇本團隊，決定自己來寫。
之所以想組建劇本團隊，是希望先完成劇本。因為我總是自己寫導致劇本完成得很晚，常被開發現場抱怨，所以想解決這個問題。但結果還是由我來寫，又被現場念叨了（笑）。
大概就是從那時起，遊戲不再局限於喪屍題材，轉向了原創路線，我和山崎一起進行了重寫。
—— 真是非常坦率的幕後故事呢（笑）。遊戲中有一個在田地里栽培腐爛者，也就是喪屍栽培的要素吧。這也是從喪屍電影得到的啟發嗎？
山崎：原本的想法是，除了主人公與敵人戰鬥的遊戲性之外，希望有一個可以增加擁有特殊技能的同伴的系統，或者一個可以獲取並召喚喪屍的系統，結果不知不覺就變成了喪屍田地（笑）。
說到喪屍，近年大多是存在感染源，然後喪屍病毒從那裡擴散的類型。但是，其起源是以伏都教為背景，屍體從墳墓中復活，也就是埋在地下的喪屍。因為企劃初期是作為喪屍題材來構思的，所以也想活用這一點，嘗試讓喪屍以埋在地下的形式出現。然後，想法進一步發展，覺得讓喪屍之間互相戰鬥的系統或許不錯，於是就演變成了喪屍栽培系統。
須田：畢竟直接把屍體埋下去栽培太血腥了，所以就改成了種子（笑）。我們一開始就決定一定要加入製造要素，這也是基於這樣的背景。
—— 關於主人公使用的武器（槍、劍、類似電鋸的刀），也是從喪屍電影獲得的靈感嗎？
山崎：這方面和喪屍恐怖電影關係不大，我們最初就設想了一種在刀上安裝了電鋸的武器。而且從設計階段起，我們就設想了近戰+α 的戰鬥系統，所以使用槍也是源於這種設計構思。
—— 須田先生的動作遊戲，大多以近戰為主，這次出現槍械倒是很新鮮呢。
須田：不過，主要戰鬥方式還是近戰哦（笑）。只是這次因為程序員提出了"也想加入槍戰"的要求，所以就採納了。
—— 請告訴我們這次在戰鬥方面特別講究的地方。
須田：我們很講究釋放後可以將敵人一網打盡的必殺技"血色夏日"。首先，發動血色夏日需要血槽。要積攢這個血槽，必須沐浴在敵人飛濺的血液中，而只有用刀攻擊才能濺上血，所以用槍很難積攢血槽。取而代之的是，槍可以進行瞄準敵人弱點的遠程攻擊，以此來平衡。
話雖如此，我想每個人的遊玩風格都不同，我們也做了即使只用槍慢慢點射也能在一定程度上取勝的設定。不過，我們精心設計，希望大家能通過近戰沐浴鮮血並發動血色夏日來獲得更多樂趣，所以請務必關注這一點。
—— 須田先生的遊戲，尤其注重終結動作，同時出現摔跤技也是一大特色，這次也有摔跤技嗎？
須田：這次沒有摔角技了。
—— 誒！是嗎？
須田：如果強烈地將摔跤技融入動作中，角色無論如何都會變得像崔維斯（《英雄不再》系列的主角）一樣，從而削弱羅密歐的角色特性，所以禁止了。不過雖然說了禁止……但說不定在某個地方還是會冒出來呢。
最初我們設計過虎面人的"虎步"接"虎旋"，還有面部固定技之類的。還想過惡搞某個射擊集訓的著名場景……但全部都廢棄了。
不過我想先道個歉，我應該做成像 WWE 那樣華麗地跳起受身的。雖然不能明說是什麼，但粉絲們，對不起。
—— 嗯，雖然不知道是什麼，但很期待（笑）。那麼，羅密歐的戰鬥風格是以什麼樣的感覺為目標呢？
山崎：基本是刀和槍，但也有指虎。主要是切換武器種類進行戰鬥的風格，並沒有固定的模式。希望大家能靈活運用 4 種近戰武器和 4 種遠程武器來戰鬥。
—— 續關時可以通過輪盤獲得增益效果，這讓人感覺很有須田先生作品的味道呢。
須田：從《電鋸甜心》開始我們就採用了輪盤系統，《英雄不再3》中則採用了重試輪盤。作為我們的拿手好戲，這次也讓它登場了。
—— 既然提到了《電鋸甜心》，雖然本作是喪屍題材，也有隻有頭部的搭檔這種夥伴要素，感覺有少許相似之處，這次有刻意參考什麼嗎？
《電鋸甜心》遊戲截圖
須田：在故事部分稍微有所體現。其實《電鋸甜心》在企劃初期，也是打算做成打倒各個時代喪屍的故事。但沒能實現，最終變成了打倒校園四天王的故事。本作原本想以《電鋸甜心》沒能做到的事情為基礎，但最終還是沒能完全實現（笑）。
在開發初期曾致力於再現城鎮，製作了用於地圖設計的沙盤模型
—— 這次有什麼特別希望玩家關注的要點嗎？
山崎：對我來說是動作部分。我們比以往更加注重手感和爽快感，也成功地融入了戰略性較強的動作要素，希望大家能為了體驗這些而推進故事。
須田：還有就是暴力部分。說到出血量，我認為在這個業界裡也是不輸於任何作品的。我們有信心讓這款遊戲達到一提及"血腥動作"就會想到 Grasshopper（草蜢）的程度。另外，這次我們特別投入精力的還有畫面質量。
—— 在此基礎上，加上 Grasshopper 特有的演出和劇本，就構成了本作對吧。
須田：是的。關於劇本，雖然不知道大家會如何接受，但我很忐忑發售後的反響會怎樣。至少我認為能讓大家感到驚訝，並且目標是讓玩家通關後還想再見羅密歐一面。
—— 通關後有繼承要素之類的嗎？
須田：有的。雖然也聽到了開發人員的哀嚎，但我絕對希望遊戲在發售時就包含"新遊戲+"模式，所以讓團隊在最終版提交前努力趕工。雖然也有通過更新追加的方法，但如果首發購買的玩家被告知"沒有多周目玩法"，會很失望吧。為了避免這種情況，我絕對要守住這個能用培養過的羅密歐再次遊玩的系統。
—— 開發過程中有什麼讓您印象深刻的點嗎？
須田：是沙盤模型。雖然以前也提過，最初我們計劃準備六個時代，也就是六個區域的廣闊地圖，做成可以自由探索的遊戲。規模大概是《英雄不再3》的三倍區域，共六個區域。因此，為了便於地圖設計參考，我們用精緻的沙盤模型製作了概念圖。
我們考慮了很多，但最終決定，與其用上一代的畫面技術在廣闊的城鎮中行進，不如用精美的畫面來決一勝負。雖然最終沒有做成可以自由漫步的地圖，而是變成了正統的線性推進關卡，但這樣一來，我們就能向玩家展示精美且血腥的動作場面了。
背景中就是製作好的沙盤模型。相當巨大，布置了各種類型的建築物。
—— 當初採用自由地圖方案時製作的內容，大概有多少被廢棄了呢？
須田：雖然很想儘量活用好不容易做出來的東西，但我想大部分要素都捨棄了。當然，相關的技術和素材等，在底層部分應該還是得到了利用。
—— 做了那麼多，最終卻特意採用了線性地圖呢。與辛苦相對，開發中有沒有感到快樂的點？
須田：開發人員們很開心的是遊戲結束畫面。大家當時都興致勃勃地製作。所以，即使是遊戲高手也請至少體驗一次遊戲結束吧（笑）。
—— 很期待！所謂的"須田遊戲"，您自己認為須田風格體現在哪些方面呢？
須田：不，我完全不知道（笑）。開發成員中有新員工，也有老員工。我想正是因為這些老將參與開發，才構築了"須田遊戲"，但我自己並不清楚"我的風格"具體是什麼定義，只有當玩過的粉絲們說"很有須田風格"時，我才會有"哦，原來是這樣啊"的實感。
不過開發成員中也有像"須田遊戲原教旨主義者"一樣的員工。他們會向其他員工解釋"這裡須田成分不足"之類的話（笑）。
—— 成分，是嗎（笑）。近年來，嘗試製作原創作品的廠商也變少了呢。在這種背景下，包括本作在內，感覺 Grasshopper 一直在定期推出原創作品，是因為想不斷挑戰新事物嗎？
須田：時代變成這樣了呢。不過，Grasshopper Manufactur 現在隸屬於網易遊戲旗下。之所以被邀請加入，根本原因也是希望我們能不斷向世界推出獨具個性的原創作品。為了實現這個目標，我們才如此專注。
—— 網易方面對遊戲內容有什麼要求嗎？
須田：基本沒有。只有一點，老闆提出希望修改某個地方，除此之外就沒什麼了。順帶一提，開發也得到了網易的協助。比如網易有一個叫 ADC（藝術設計中心）的部門，負責從設計到圖形等所有與藝術相關的工作，我們請他們製作了整整一個關卡的全部背景。
—— 如果本作大賣，或許會有續作的可能性？
須田：我想是有的。不過，雖然前提是"如果粉絲們有需求我們會回應"，但我個人還是想繼續製作原創作品。或者，從團隊的成熟度考慮，也想嘗試製作版權作品，或者有某種限制的遊戲。
迄今為止，Grasshopper 不僅製作原創作品，也製作過其他公司的 IP 作品和動畫版權遊戲。加工已有素材的體驗，與製作原創作品完全不同。現在 Grasshopper 的成員也增加了。因此，為了讓團隊再成熟一步，我想嘗試在某種限制條件下進行開發。
順帶一提，目前也沒有下載內容的計劃，但如果強烈要求的話，或許會製作。
—— 最後請對讀者們說幾句吧。
山崎：雖死猶生，雖生猶死。這樣的羅密歐，請大家多多關照！
須田：玩過的玩家，請務必在 X（原 Twitter）的《羅密歐是個絕命俠》賬號上分享感想。即使是吐槽 bug 也沒關係，我們會積極修復的！
原作者：Qマイン 翻譯：SR 貓柳 編輯：熊貓命
