前些天任天堂公開了最新一季的財報，除了例行更新各項業務數據外，還公布了《薩爾達傳說》電影，以及對未來的一些規劃。
其實對於未來的規劃，每次財報說明和問答都會有相關內容。但這一次，正巧趕上任天堂進一步開疆拓土，以及即將跨入新世代兩個關鍵節點，公開的內容也是格外有料。
本文內容可能會比較硬，但相信能讓各位「股東」對任天堂、對任天堂的未來有更多了解和期待！
賬號系統繼承
其實早在之前日本媒體採訪任天堂社長 古川俊太郎 的時候，社長就已經提及了任天堂賬號的未來，但這次的說明要更加正式和官方一些。
任天堂表示，以前的任天堂主機在換代的時候，想要讓玩家繼承以前的「購買歷史」和「遊玩記錄」很困難。但如今更現代化的任天堂賬號，可以讓玩家更輕鬆地記錄這些「資產」。
事實上，在DSi到3DS、Wii到WiiU的過渡時，任天堂也曾實現了數字版遊戲的轉移，但當時因為沒有賬號系統，並非如今登陸一下賬號那麼簡單。
而任天堂在財報中的這一說法，其實也等於明示Switch2（暫名）會沿用現有賬號系統，並且可以繼承部分甚至全部購買記錄——也就是向下兼容。
當然，目前Switch2並沒有正式公布，因此兼容性這些細節還不能直說，只能用這樣拐彎抹角的說法。
5年後的爆發
誠然，Switch這一世代在商業上是非常成功的，不僅僅是軟硬體銷量驚人、擺脫了「三墳機」的稱號，最關鍵是在全球都成功帶來了一批新玩家，這對於未來的發展是至關重要的。
但表面上任天堂賺得盆滿缽滿，在幕後卻是危機四伏、暗流涌動。
如今任天堂的陣容或者路線可以說是非常正確的，也讓任天堂活得很滋潤，那便是少量超大作 大量高質量中體量。
少量超大作，指的自然就是《馬力歐 奧德賽》《曠野/王淚》這種級別的作品；而後者則是《星之卡比》《皮克敏》《動物森友會》這類作品。
Switch這6年走下來，靠的不僅僅是這些IP的新作，同時也有大量的「冷飯」。然而這些「冷飯」如今都炒得差不多了，剩下還沒炒的大多都是過於古早或者體量太小的作品，這對於未來Switch2的遊戲陣容而言絕不是個好消息。
更要命的是，如今任天堂雖然有能力製作《王國之淚》這種超高規格的頂級大作，但其製作過程、尤其是開發的中後期，仍然會讓任天堂傷筋動骨。大家可以回過頭看看2021和2022這兩年的任天堂遊戲陣容，顯然有相當一部分開發者和資源被抽調去完成《王國之淚》。
毫不誇張地說，現在的任天堂除了人，其他什麼都不缺。當然，任天堂也不缺最頂尖的頭腦，最缺的還是大規模開發所需要的大量開發人員。
而這也是任天堂要在本部大樓的對面買下一塊地，用來建造新大樓的原因。這棟大樓原計劃2027年才能完成，可如今大樓的規模再次擴大，延期到了2028年。
這也就意味著，Switch2誕生的三四年裡，任天堂的超大作數量仍然會很有限。遊戲開發並不是1000人做4年、2000人做2年這麼簡單，有時候人更多反而拖累項目。但隨著辦公場地的擴張，大量開發人員的加入，任天堂也將能實現更多不同遊戲項目的同步推進。
可以預見的是，待到Switch2末期甚至再下一代主機，任天堂的開發能力和遊戲陣容，將比現在強大非常多。
更強的軟硬體結合
這次任天堂的財報問答中，有一個極其重要的回答，但似乎被許多媒體和玩家忽視了，那便是任天堂對於軟硬體一體的研究。
在財報問答中，任天堂的高級開發者 高橋伸也 這麼說道：「以前任天堂往往是先設計好硬體，然後才開始基於硬體特性做遊戲。但如今任天堂的遊戲團隊，在硬體開發階段就參與合作，二者相輔相成。」
這一模式顯然已經被運用在了Switch2的開發中，任天堂的遊戲開發團隊，很早就已經和Switch2的開發團隊對接了。這樣做的好處顯而易見，遊戲需要實現哪些功能，硬體團隊可以針對性設計，而硬體上的一些設計，也可以讓遊戲更加靈活地運用。
打個比方，薩爾達團隊開發過程中，覺得性能實在有點不太夠，那就讓硬體團隊想辦法再提一提處理器頻率；動森團隊覺得遊戲讀盤太慢了，那就可以找硬體團隊加入更高級的文件壓縮模塊；而硬體團隊給手柄加入了空間定位技術，那遊戲團隊也可以早早地想辦法在遊戲中活用這一技術。
這或許也是Switch2遲遲沒有發售的原因之一（當然，只是之一）。可以預見的是，Switch2的升級絕不僅僅是性能參數上的升級，還會有更多有趣的玩法加入，並且性能的升級帶來的也不會僅限於視覺效果的提升，而是對整體遊戲體驗負責。
前些天任天堂正式宣布《薩爾達傳說》真人電影，想必許多玩家已經看到了，也有不少玩家吐槽。
我非常理解大家的擔心，畢竟歷史已經一次次證明，遊戲、動漫IP的真人電影，十有八九都是「依託答辯」，能「一定程度還原」就是非常不錯了。
但作為一個多年的任天堂粉絲，我敢說有宮本茂在，有任天堂作為主要出資方，大家所擔心的真人電影質量爛、大量「正確」要素、演員演技不行等種種問題，真的不用太擔心。
宮本茂作為馬力歐、薩爾達、皮克敏這些系列的締造者，作為「遊戲之神」和任天堂的核心開發者，對於作品品質的追求和嚴格程度，絕對比你我要高得多的多。
此外，如果你看過今年大獲成功的《馬力歐大電影》，就會發現它和以往那些作品的不同。這不僅僅是這部電影本身製作精良，更關鍵是它不是「改編電影」。
《馬力歐大電影》並不基於任何一部《馬力歐》的遊戲，而是立足於整個系列，不受任何一部作品的影響，出發點就不是「改編」，而是「用IP進行原創」。
顯然《薩爾達傳說》的真人電影也會一樣，它不會基於《曠野/王淚》，也不會拿《黃昏公主》《御天之劍》或者其他任何一部作品的故事和風格進行改編，而是放眼整個《薩爾達》系列，用系列經典和必備的元素，用電影化的方式，去打造一部新作。
而任天堂也表示，未來不僅僅是《薩爾達》電影，還會有更多IP被製作為影視內容。遊戲的畫面、玩法會老舊，平台會出現兼容性問題，因此製作完之後可能未來五年十年就會需要移植或是重製。
但影視作品不同，製作完成後無需任何維護，哪怕十幾二十年後玩家們也依然可以輕鬆地在最新的平台上享受。這也是任天堂財報中的原話，可以期待未來任天堂會推出更多遊戲系列的影視作品。
IP擴大，不放棄手遊
Switch發售之前，任天堂可謂是內憂外患。內有WiiU宣告失敗、岩田聰社長與世長辭，外有PS4大獲成功、手遊迅速發展，業界還普遍不看好「NX」。
面對來自股東的壓力，考慮到「Switch失敗」的可能性，以及為了給自己留一條後路，任天堂的多個IP在Switch發售前後的幾年裡陸續推出了手遊。
然而隨著幾款手遊的不溫不火，以及Switch強勢崛起一掃陰霾，最近幾年任天堂眼看著就是一副要完全拋棄手遊的樣子。
但在這次財報中，任天堂表示對於自家IP手遊化，會非常謹慎的進行。
手遊對於IP擴張起著不少作用，但對於沒有接觸過任天堂遊戲機的玩家，倘若連初次接觸的手遊都不好玩，又怎麼可能讓人門檻更高的遊戲機正作感興趣呢？
顯然，任天堂並不是要完全放棄手遊，而是在尋找更好的方式和契機。目前任天堂所有的IP擴大計劃，包括手遊、主題樂園、電影、周邊，其目的歸根結底都是希望為遊戲機的正統遊戲作品引流。或許遊戲的收入反而不如周邊，但任天堂心裡也非常清楚，周邊、電影這些內容之所以有人買賬，遊戲本身有穩定的質量和產出也是至關重要的一個原因。
